独立系メジャースタジオ1982～2013年（ソニー子会社）、後にコロンビアに統合。ブロックバスターと中規模予算映画を製作——特徴的なロゴで識別可能。
プロダクションパートナーとしてのトライスターとの仕事は、クルーにとって明確な意味を持っていた。それは、中〜高レベルの予算、プロフェッショナルなインフラ、そして—重要だったのは—最初のピッチの段階から明確だった特徴的なブランディングである。このスタジオはソニーファミリー内で独立したユニットとして運営され、1982年から2013年の解散までその地位を維持した。これは、一方ではコロンビア・ピクチャーズのようなプレステージレーベルや、もう一方の直接的なジャンル映画製作スタジオとは根本的に異なっていた。
セットに上がればすぐにわかった。トライスターは中規模の長編映画に資金を提供していた—アカデミー賞候補作ではなく、純粋なジャンル映画でもない。『ランボー』シリーズ、『トータル・リコール』、『クリフハンガー』のような作品がそのプロフィールを示していた。アクション重視、ビジュアルエフェクト中心、国際的に通用する。これは実用的な結果をもたらした。プロダクションマネジメントはコロンビアとは異なる構造だった—よりフラットで、意思決定が迅速だった。撮影監督にとっては、インディペンデント作品よりも照明やグレーディングルームへの予算は高かったが、プレミアムスタジオのような無制限の柔軟性ではなかった。計画通りに進められ、その計画は現実的に計算されていた。
トライスタースタジオのロゴ—山のパノラマの上に重ねられた名前という特徴的なデザイン—は、マーケティングの観点から独自の重みを持っていた。それは、堅苦しいスタジオの階層なしに、ブロックバスター級のプロダクションレベルを意味していた。それは特定の監督や俳優を引きつけた。クルーの編成に関しては、具体的には、長時間のプレステージ作品よりも迅速な撮影に対応できる経験豊富な各部門の責任者を得ることができた。
コロンビアの構造への統合は、ロジスティクスおよびプロダクションの観点からは大部分透明だった—機械は単に別のレーベルの下で稼働し続けた。しかし、それはまた特別な構成の終わりでもあった。リソースを持つには十分な大きさでありながら、機敏さを保つには十分な小ささだったスタジオ。90年代から2000年代にかけて撮影に携わった者にとって、トライスターは常に信頼できるパートナーだった—パラマウントやワーナー・ブラザースのように華やかではなかったが、職人的に堅実で予測可能だった。