用细金属丝控制骨架关节的逐帧动画技术——比手动调位更流畅。法国工作室的标准做法。
导线是人物的核心——决定玩偶在桌面上滑动有多逼真,不是四肢的位置,而是内部骨架的连续运动。在“线对线”(Fil à fil)技术中,我们使用细导线(通常是铝或钢,直径1-3毫米),穿过躯干、手臂和腿部,并在固定点结束。与经典的骨架摆姿相比,它的优势在于:你不仅在每一帧之前重新摆姿,你还在引导运动。导线可以实现张力、细微的重心转移,而这些在纯粹的重新定位中会丢失。
在实践中,这意味着:玩偶坐在一个完全平坦、通常是镜面般光滑的板上。导线固定在上方一个稳定的支架上——横梁、夹具,有时甚至是用于导线引导的摄像机吊臂。每次拍摄时,你都要微调导线,通常用一只手或专用钳子。结果是:运动看起来更自然,不那么“停滞”。经典的法国工作室(梅列斯传统)已经完善了这种方法——人物在场景中漂浮滑动,而机械过渡却不显眼。缺点是:导线可见性是一个持续存在的问题。在剪辑中,我们使用遮罩、描摹或——更现代的——数字点绘制重建来移除引导线。
在片场,你需要极强的灯光控制。每根导线都会投下细微的阴影;在硬光背景下,它会变得非常明显。因此,我们经常使用漫射光照的房间、背光和扁平的光线设置。摄像机必须绝对固定不动——哪怕是微小的位移,导线就会在画面中闪烁。现代定格动画工作室将“线对线”技术与磁性脚相结合,用于地面固定:人物保持精确,而无需额外的支撑结构伸入画面。
与其他技术(实拍背景、绘景、CGI合成)的同步需要精确的参考帧和记录的导线配置,以便进行视觉特效剪辑。这种努力是值得的——一个精心引导的“线对线”序列具有纯粹静态摆姿无法达到的流畅性。