粗いタイミング調整なしの速い編集——タイミング確認と初期音声同期用の作業版。
編集室では、完璧にカットが決まっていなくても、時間的に成立する映像のバージョンがすぐに必要になります。それがスロップコンプです。テイクをタイムラインに投げ込み、大まかなイン・アウトポイントを探し、トランジションのぼかしを許容し、カラーグレーディング、サウンドデザイン、あるいはクリーンなトランジションは省略します。映像はまだ「生」のまま並んでいます。目標はスピードです。ストーリーが成立するか、編集のリズムやペースが合っているかを確認するために、再生可能なバージョンが必要なのです。それが、サウンドエディターやVFXスーパーバイザーが作業に入る前です。
実際には、スロップコンプはラッシュ試写の直後に作成されます。エディター、あるいは小規模なセットアップでは監督自身が、ジャンプカット、オーバーラップ、さらには音声の隙間さえも利用して作業します。これは明確に許可されています。そのラフさが重要です。どこを本当にカットする必要があり、どこが単なるプレースホルダー素材なのかを示してくれます。しばしば、ここではオリジナルのサウンドやスクラッチダイアログ、時にはミーティングの録音さえも使用されます。その理由は、コストを節約し、時間を活用するためです。エディターがスロップコンプを作成している間に、サウンドとVFXは並行して計画を進めることができます。
スロップコンプについてのコミュニケーションは不可欠です。監督、プロデューサー、DPが一緒に確認し、尺、足りないテイク、あるいはカットの瞬間についてフィードバックを与えます。これは反復的かつ迅速に行われます。完璧主義は不要です。2〜3ラウンド後には、実際に磨き上げるラフカットに進むための十分な情報が得られます。したがって、スロップコンプは目標ではなく、コンパスなのです。多くのエディターはこのステップを過小評価していますが、意識的に利用すれば、後のファインカットでの無限ループを省くことができます。何が機能し、何が不要かをより早く見極めることができます。