劇場公開用の長編ナラティブ映画、最短40分間——予算、配給、ストーリー構造でドキュメンタリー、テレビシリーズ、短編と異なる。
長編映画は抽象的な分類ではなく、異なる経済的・物語的な規則に基づいて制作されるものです。予算は現実的に6桁から始まり、配給網が背後にあり、劇場上映枠が確保され、人々を映画館に足を運ばせるような90〜150分間の物語を成立させなければなりません。これが、他のあらゆる「映画」と根本的に異なる点です。
現場では、これは異なるリズムでの計画を意味します。ドキュメンタリー映画やシリーズ作品では、エピソードごと、反復的に作業を進め、シーンを何度も撮影したり、素材を収集したりすることが可能です。長編映画では、撮影日ごとの計算が重要になります。撮影監督は、完結した、自己完結したナラティブを伝えるためのセットアップを計画します。古典的な三幕構成やその現代的なバリエーションがありますが、観客は2時間座って鑑賞し、そのために料金を支払っているため、ドラマツルギーが機能しなければなりません。これは、エピソードを飛ばすことができるシリーズや、15分の我慢で済む短編映画とは異なる心理的な契約です。
編集段階でその違いはすぐに現れます。劇場用のサウンドミックス、大画面でのDCPカラーグレーディングのために編集します。カラーリストには異なる要求が課せられます。なぜなら、長編映画は数百の劇場で同時に、一貫した、様々なプロジェクター用にマスターされた状態で上映されなければならないからです。Webシリーズは？1080pで完了です。長編映画は？DCI 2K、4Kインターミディエイト、Dolby Vision、Auroです。ポストプロダクションは比較にならないほど手間がかかります。
経済的にも、これは別のレベルです。長編映画には配給費用、マーケティング予算、場合によっては映画祭への旅費がかかります。そのため、最初のシーンが撮影される前に、配給担当者と資金調達体制が必要です。これにより計画は立てやすくなりますが、同時に硬直性も増します。短編映画は、週末に3人の友人と撮影することもできます。長編映画には、プロダクションマネージャー、UPM、保険が必要です。完全なインフラストラクチャが求められます。これは良い悪いではなく、異なる職人技です。長編映画を制作する者は、映画館を前提としたシステムの中で作業しています。