ハリウッドの6大企業が製作・配給・上映を統制——ワーナー、ディズニー、パラマウント、ユニバーサル、ソニー、フォックス。垂直統合の仕組み。
メジャースタジオ / 大手スタジオ
ワーナー・ブラザース、ディズニー、パラマウント、ユニバーサル、ソニー、フォックスの6つの企業体が、世界中で映画館で何が上映され、どのように受け止められるかを形作っています。これらの巨大企業は、製作だけでなく、配給やスクリーン自体も支配しています。監督、撮影監督、プロデューサーとして彼らと仕事をするなら、理解しなければならないことがあります。それはインディペンデント映画とは違うゲームなのです。資金調達は、配給を計画し、映画館に供給するのと同じ本社から行われます。これにより効率が生まれますが、映像表現にまで影響を及ぼす支配力も生まれます。
セットにいるとすぐにわかります。メジャースタジオの映画は、より大きなクルー、より多くのテイク、大規模なプリプロダクションといった、異なるリソースを持っています。プロダクションデザイナーは、何百本もの映画を製作してきた実績のあるサプライヤーと協力します。ブロックバスター作品の予算枠は1億ドルから3億ドルですが、それは同時に、収益を確保したい関係者全員が、あらゆる決定を支持しなければならないことを意味します。リスクが大きいということは、コントロールも大きいということです。カラーコレクションやVFXスーパービジョンで、「ブランドガイドラインに準拠しなければならない」とか、「特定の色調はマーチャンダイジングには暗すぎる」といった言葉を耳にすることが多くなるでしょう。
メジャースタジオの巨大な組織は、編集とポストプロダクションにも影響を与えます。インディペンデント作品が撮影からプレミアまで6〜9ヶ月かかることがあるのに対し、大手スタジオの映画は、編集、サウンドデザイン、ビジュアルエフェクト、マーケティングに18〜24ヶ月かかります。同時に、劇場版、テレビ版、国際版など、3〜4種類の異なる編集バージョンが作成されます。これは追加作業のように聞こえるかもしれませんが、標準化されたワークフロー、実績のあるVFXパートナー、確立されたサウンドハウスといった構造化されたプロセスを経て行われます。長年同じスタジオで働いている担当者を知っているので、誰に連絡すればよいかわかっています。
同時に、この中央集権化は、誰がどのような物語を語り、誰が語らないかを、少数の意思決定者が影響を与えることを意味します。スタジオの意向に合わない脚本は、アイデアがどれほど良くても資金が提供されません。これは悪意ではなく、経済的な現実です。小規模なスタジオやインディペンデント作品は、まさにこのギャップを埋めるために生まれています。しかし、ハリウッドで映画キャリアを築き、国際的に認知されたいのであれば、メジャースタジオを避けて通る道はほとんどありません。彼らの配給網と映画館との契約は、比類なきものです。