ऑफ-स्क्रीन ऑडियो

ऑफ-टोन एक अदृश्य हाथ की तरह काम करता है जो दृश्य स्थान का विस्तार करता है। जो हम नहीं देखते, वह हम सुनते हैं - और यह तुरंत स्थानिक अनुभव पैदा करता है। एक कार गुजरती है, भले ही सड़क खाली रहे। बगल से कोई आवाज़ आती है। बाहर से संगीत सुनाई देता है। ये ध्वनियाँ एक ऐसे स्थान को परिभाषित करती हैं जो फ्रेम से बड़ा है, और यही फिल्म में उनका मुख्य कार्य है।

व्यवहार में, हम दो कार्यों में अंतर करते हैं: कथात्मक ऑफ-टोन - संवाद, विचार, टिप्पणियाँ - और स्थानिक ऑफ-टोन, जो परिवेश का संकेत देते हैं। बाईं ओर से सुनाई देने वाली एक आवाज़, भले ही व्यक्ति तस्वीर में न हो, दर्शक को स्वचालित रूप से बाईं ओर खींचती है - उनका मस्तिष्क अदृश्य स्रोत को पूरा करता है। यह कथा की सेवा में विशुद्ध रूप से मनो-ध्वनिक है। संपादन में, ऑफ-टोन कट की तैयारी या बाद की कार्रवाई के रूप में कार्य करता है: हम काटने से पहले ही अगले दृश्य की आवाज़ बजने लग सकती है, या पुराने दृश्य की आवाज़ थोड़ी देर के लिए बनी रह सकती है। इसे एल-कट या जे-कट कहा जाता है - दोनों ही चित्र और ध्वनि के बीच समय के अंतर के साथ खेलते हैं।

सेट पर ऑफ-टोन को अक्सर कम करके आंका जाता है। बूम ऑपरेटर को यह समझना चाहिए कि अदृश्य से आने वाली ध्वनियों को भी उतनी ही सटीकता से रखा जाना चाहिए जितनी कि दृश्य स्रोतों को - कभी-कभी और भी अधिक सटीकता से, क्योंकि स्थानीयकरण केवल कान से आता है। बहुत करीब लगने वाली आवाज़ गलत लगती है; बहुत दूर लगने वाली आवाज़ अपना प्रभाव खो देती है। माइक्रोफ़ोन से दूरी और बाद में स्थानिक प्रभावों - हॉल, प्रतिबिंब, आवृत्ति सीमा - के माध्यम से जो दूरी का अनुकरण करते हैं, द्वारा इसे नियंत्रित किया जाता है।

ऑफ-टोन एक कथात्मक उपकरण भी है। दो पात्रों के बीच संवाद, जिनमें से केवल एक दिखाई दे रहा है, तनाव और विषमता पैदा करता है। बाहर से आने वाली आवाज़ ध्यान भटका सकती है या दिखने से पहले खतरे का संकेत दे सकती है। हॉरर फिल्मों में, ऑफ-टोन एक अदृश्य खतरे की तरह काम करता है - अज्ञात हमेशा ज्ञात से अधिक परेशान करने वाला होता है। इसलिए, ऑफ-टोन का उपयोग न केवल जगह बचाने या कट को छिपाने के लिए किया जाता है, बल्कि मनोवैज्ञानिक प्रभाव पैदा करने के लिए भी किया जाता है।