在进行中的场景中插入的细节特写镜头，用于强调重要对象或动作，同时保持音轨连续性不中断。
技术细节
插入剪辑通常使用 85-135mm 的焦距拍摄，以突出细节并产生背景虚化。曝光必须与主场景的曝光相差不超过 ±1/3 档，以确保无缝过渡。在 Avid Media Composer 或 DaVinci Resolve 等数字剪辑系统中，插入剪辑会放置在 V2 轨道上，同时主场景的音频轨道会持续播放。标准的插入剪辑长度在 24-72 帧之间（以 24fps 计，相当于 1-3 秒）。
历史与发展
D.W. Griffith 在 1915 年的《一个国家的诞生》中确立了插入剪辑，用于清晰展示信件和文件。谢尔盖·爱森斯坦在 1925 年的《战舰波将金号》中，通过其著名的敖德萨阶梯的细节镜头完善了这项技术。电视剧《24 小时》（2001-2010）将每分钟多达 12 个插入剪辑的极端用法推向了大众化。自 2005 年以来的现代数字中间片工作流程实现了主素材和插入素材之间无缝的色彩匹配。
影片中的实际应用
在《老无所依》（2007）中，科恩兄弟利用硬币投掷和时钟的插入剪辑来增强悬念。埃德加·赖特在《极盗车神》（2017）中，运用了与配乐精确同步的仪表盘和换挡杆的节奏性插入剪辑。动作片使用插入剪辑来展示武器细节（装弹、保险），而惊悚片则经常使用手机、门锁或面部特写的插入镜头。插入镜头的拍摄时间通常只占主场景的 10-15%。
比较与替代方案
插入剪辑与切出（Cutaway）的区别在于其聚焦细节而非场景切换。B-roll（补充镜头）是独立的素材，而插入剪辑在叙事上仍然与原始场景相关。匹配剪辑（Match-cuts）在动机上连接两个镜头，而插入剪辑则返回到原始位置。现代的摄影机运动，如鞭镜头（Whip-Pans）或焦点转移（Rack-Focus），可以在不需要剪辑的情况下实现插入剪辑的功能。在 360° 影片中，热点（Hotspots）取代了传统的插入剪辑。