电脑动画

在拍摄现场或剪辑时，你可以很快区分实拍素材和完全数字合成的内容。计算机动画是逐像素在计算机中生成的——没有摄影机的底片，没有物理场景。流程从概念艺术和3D建模开始，经过纹理绘制、骨骼绑定、动画和灯光，直至渲染。每个阶段都是专业化的；几何体的错误会影响后续所有步骤。

实践中这意味着：你不仅需要理解电影化的光线和运动，还需要理解数字约束。CG角色与真人演员的动画方式不同——不仅在运动质量上，也在时间逻辑上。肌肉抖动、布料模拟、毛发动力学——这一切都需要时间和渲染能力。在预算计算中，一次额外的动画迭代很快就会意味着渲染农场额外一天的工作。因此，优秀的VFX主管会尽早沟通：锁定后哪些修改仍然可行？

混合场景如今已是标准——实拍与CG角色，物理环境与合成元素，或反之。匹配是真正的艺术：光线、景深、颗粒、运动模糊必须看起来完全一致。CG角色上错误的光线方向会立刻被发现，因为你的眼睛会立即识别出3D空间中的平面感。

动画与实时渲染的界限目前正在模糊。像Unreal这样的游戏引擎允许在现场进行实时合成——你可以在取景器中实时看到CG环境。这从根本上改变了导演的决策：后期不再有惊喜。同时，技术开销也在增加：动作捕捉、LED墙设置、实时计算。经典的计算机动画在史诗般的奇幻世界或完全合成的角色等序列中仍然具有相关性——在这些地方，对每个像素的控制比速度更重要。