ビタフォン・クローン：ワーナーのビタフォンに対抗する円盤同期音声システム。フォノフィルム、ムービートーン、フォトフォンなど、光学サウンドトラックに取って代わられた。
1926年のワーナー・ヴィタフォン・システムの成功を受けて、競合するサウンドディスク・ソリューションの激しい市場が生まれました。各スタジオ、各機器メーカーが独自の規格を確立しようとしたのです。フォノフィルム（リー・デ・フォレスト）、ムービートーン（フォックス）、フォトフォン（RCA/ゼネラル・エレクトリック）は単なる模倣ではなく、異なる同期メカニズムとサウンドディスク・フォーマットを持つ独自の技術的ソリューションでした。すべてが同じ原理を追求しました。すなわち、サウンドをサウンドディスクに記録し、フィルムの走行と機械的に連動させる、というものです。しかし、各システムはプロプライエタリで互換性がなく、各映画館に高額な改修とライセンス料を要求しました。
実用的な観点から見れば、これは映写技師やプロデューサーにとって悪夢でした。ヴィタフォン・サウンドの映画はフォトフォン機器では再生できませんでした。スタジオは複数回ミキシングとコピーを行う必要がありました。同期の問題は慢性化しました。サウンドディスクがずれる、プロジェクターが遅くなる、セリフが同期ずれを起こす、といった具合です。1枚あたり30分の収録時間では、長編映画にはいずれにしても自動交換機付きの複数のディスクが必要でした。傷や汚れ一つがサウンドの喪失と高額な再制作を意味しました。
この混沌とした時代は数年しか続きませんでした。1920年代後半にはすでに、資金力のあるスタジオは光学式サウンド録音という根本的な代替案に真剣に取り組んでいました。サウンドディスク・クローンが市場シェアを争っている間に、コダックやイーストマンをはじめとするメーカーは、サウンドを直接フィルムストリップに記録するシステムを開発しました。可動媒体なし、同期メカニズムなし、自動交換機なし。一本の映画、一本のフィルムストリップ、それで完了です。
ヴィタフォン・クローンは劇的に消滅したわけではありません。静かに衰退していきました。1932年までに、ほとんどのスタジオは光学式サウンドへの移行を完了していました。フォックス・ムービートーンはニュース映画フォーマットとして最も長く存続しましたが、そこでも過渡的な媒体でした。振り返ってみると、これらの競合システムは、より優れたソリューションが登場したときに、技術標準がどれほど急速に普及するかを示しています。映画史家や修復家にとって、現存するヴィタフォン・クローン・コピーは、今日では貴重なアーカイブです。特殊な機器でしか再生できない初期のサウンド映画の記録なのです。