スライドやフィルムを表面に投射する光学機器——バックグラウンドプロジェクションとカメラ内エフェクトに不可欠。スピル制御はグリーンスクリーンより優れている。
セットでは、俳優や小道具に当たる実際の光として、カメラに背景を投影したい場合にプロジェクターが必要です。これはグリーンバックでも、VFXの後処理でもありません。スライドまたはフィルムループをシーンの後ろのスクリーンに直接投影し、メインカメラはすべて同じフレームで一緒に捉えます。効果は即座に、化学的に作用します。プロジェクターの光波がメインライトと混ざり合い、セットの自然で偽造しにくい汚染を生み出します。
実際には、安定したマウント、正確なフォーカシング、距離計算が必要です。35mmスライドプロジェクター（旧式ですがまだ使用されています）またはデジタルプロジェクターのいずれかには、それぞれトレードオフがあります。スライドプロジェクターは優れた光制御とシャープなエッジを提供しますが、デジタルプロジェクターは画像の変更やアニメーションにおいてより柔軟ですが、色の歪みがより厄介です。プロジェクターとスクリーンの間の距離が画像のサイズを決定します。近いほど小さくなります。スクリーン自体は、ホットスポットを投げないほど拡散している必要がありますが、セットに十分な光を反射するほど反射的である必要があります。マットまたはセミマットの表面でテストすることがよくあります。
大きな利点は、光が本物であることです。顔や衣装に実際に当たります。モニターで、背景の露出が適切かどうか、メインライトが競合していないかどうかをすぐに確認できます。これにより、カラーグレーディングとVFXの時間が節約されます。欠点は、ロジスティクスが大変であることです。スペース、安定した固定、電力負荷が必要であり、カメラの移動ごとに再調整が必要です。プロジェクターからの熱も、狭いセットでは問題になる可能性があります。
以前は、移動シーンや窓の背景の投影が標準でした。今日では、多くの人が従来のプロジェクターの代わりにLEDウォールを使用しています（LEDバックドロップ、インカメラコンポジットも参照）。しかし、実際の光のアーキテクチャが必要で、VFX予算が限られている場合、プロジェクターは依然として強力な武器です。光のエッジ、色温度、動きの制御は即座に行われます。レンダリングキューやプレートの後処理はありません。これは直接的な職人技です。