音声録音用の磁性乳剤コート。画フィルムと並行して走行するか、セルロイドに直接ストライプ。デジタル前時代の標準。
マグネティックフィルムは、長年にわたり映画におけるプロフェッショナルな録音・編集の基盤でした。ポリエステルやセルロイド製のフィルムストリップには、鉄酸化物を含む薄い層が施されており、音波を磁気インパルスとして記録しました。映像のすぐ隣に焼き付けられていた光学式サウンドとは異なり、マグネティックフィルムはカメラや編集台で映像フィルムと同期して走行し、映像と音声を物理的に接続する必要はありませんでした。
実際のワークフローでは、これは大きな利点をもたらしました。複数のトラックを同時に録音でき（マグネティックフィルムは1/4インチ、1/2インチ、マルチトラックなどがありました）、ポストプロダクションでは完全に独立して作業できました。編集者が映像素材に取り組んでいる間、サウンドミキサーは別のマシンでトラックを整理したり、再同期したり、エフェクトをかけたりすることができました。マグネティックフィルム編集システムは、1990年代まで標準的なソリューションでした。サウンドエディターは物理的なストリップを扱い、リールに貼り付け、マグネティックフィルムの切れ端を使ってトランジションを試しました。磁気層が摩耗したり湿気で損傷したりしない限り、接着力は信頼でき、品質は安定していました。
最大の課題は、摩耗と保管でした。マグネティックフィルムは年々接着力を失い、層が剥がれ落ちることがあり、湿気は酸化を引き起こしました。リールが適切に保管されなかったため、多くのアーカイブが貴重なサウンドを失いました。取り扱いも手間がかかりました。カットや再配置のたびに、マグネティックテープを使った手作業でのスプライシングが必要でした。
DAWソフトウェア（Pro Toolsなど）によるデジタル革命により、マグネティックフィルムは時代遅れになりました。ソフトウェアで非破壊的に作業し、無制限のテイクを保存し、オートメーションを設定できるようになりました。デジタルフォーマットが主流となりました。しかし、今日でもアナログアーカイブをデジタル化したり、クラシックフィルムを扱ったりする際には、マグネティックフィルムのリールに遭遇します。デジタル化は複雑で高価であり、一部のサウンドミキサーは、初期のデジタルコーデックと比較して「より温かい」サウンドとされる、良好な状態のマグネティックフィルムのサウンドを今でも高く評価しています。