同じシーンの複数バージョン — 異なる俳優、ポーズ、反応、小道具。編集に最大の柔軟性を与え、追加撮影を削減。
あるシーンを撮影している――リアクション、視線、ジェスチャー――そして、後で編集で複数の選択肢が必要になることがわかっている。まさにここでライフスタイル・バリエーションが役立つ。1つのショットを撮影する際、同じ瞬間を微妙な違いを持たせて複数回撮影する。俳優は、一度は背筋を伸ばして座り、一度はリラックスして寄りかかり、表情は一度は懐疑的、一度はオープンに、手はテーブルの上に置いたり、だらりと垂らしたりする。これは、不確実さからではなく、戦略として意図的にバリエーションをつけるのだ。編集では、セット全体をやり直すことなく、同じフレーミングで多くの選択肢を得ることができる。
この実践は、時間とコストを大幅に節約する。後でシーンを完全に撮り直す（再撮影は、すべてのロジスティクスと予算の問題を伴う）のではなく、編集でドラマツルギー的またはペース配分的に最も適したバリエーションを選択するだけだ。これは、特にセリフのあるシーンで価値がある。質問に対する同じリアクションを、3つの異なる強度のレベルで撮影する。1回の撮影で、複数のルックが生まれる。編集者は、後で、対になるショットの配置やセリフのタイミングに応じて、これらのバリエーションを切り替えることができる。
実際には、これは具体的にどういうことかというと、これらのバリエーションは偶然に計画されるのではなく、撮影監督と監督が、どのような違いが意味をなすかについて話し合う。4つの感情のバリエーションを持つ顔のクローズアップ？効率的だ。全身の姿勢を変化させるワイドショット？それもそうだ。俳優はバリエーションを理解する必要がある――彼は無計画に演技するのではなく、意図的に異なる、使用可能なバージョンを提供する。照明とカメラの設定は同じままで、演技だけが変わる。
これは、古典的なテイク（安全のため、あるいは何かがうまくいかなかった場合の複数回の繰り返し）とは、その意図によって区別される。ライフスタイル・バリエーションは計画的で、目的志向的で、経済的だ。それは神経質から生まれるのではなく、賢明な準備から生まれる。特に広告やテレビでは標準的だ――後で編集者と制作チームが決定するまで、すべての編集上の決定が保留される可能性がある。物語映画でも、これは価値がある。微妙な表情のバリエーションが、「露骨すぎる」と「完璧」の違いを生むことがある――そして、セット全体を再び構築することなく、すでに撮影済みだ。