ロケ撮影の視覚的プランニング形式：ショット配列、カメラポジション、照明戦略。セット上での予期しない事態を回避。
撮影チームや機材一式をロケーションに移動させる前に、信頼できるビジュアル・ロードマップが必要だ — それがイティネラマだ。単なる時間割のある撮影スケジュールではなく、ロケーション、カメラポジショニング、照明コンセプトを時系列で固定する、グラフィカルで物語性のある進行概要である。撮影監督は、太陽の動き、リフレクターをどこに置くべきか、シーンごとに現実的なアングルは何かなどを、1枚の紙または一連のスケッチにまとめる。
現場での実用的メリット：イティネラマがあれば、午後の太陽がまったく逆の方向から差し込んでいることに気づいたり、予定していた2つのカメラアングルが空間的に不可能であることを現場で初めて知る、といった事態を防げる。カメラアシスタントや照明技師は、監督や俳優がまだブロックをリハーサルしている間に、このイティネラマを使って自分の作業に取り掛かることができる。これにより、毎日2〜4時間のセットアップのストレスを節約できる — これは、事前に把握できたはずの問題を即興で解決するために費やされる時間だ。特に、タイトな時間枠（日の出や日の入り、都市部での通行止めなど）での撮影日には、計り知れない価値がある。
形式と内容：手描き — カメラアングル、照明設定、移動経路が描かれた1:500の平面図 — でも良いし、デジタルで、予定されたカメラ位置が描かれた写真のシーケンス（しばしばスマートフォンのARや単なるペンマークを使用）でも良い。チームによっては、ストップモーションモデルや、ロケーションの360度写真にベクトルを描き込んだものを使用することもある。重要なのは、撮影日の前に作成され、監督、カメラ、照明、美術など、すべての関連部署が同じバージョンを見ることだ。
限界と現実：どんなイティネラマも、実際の太陽、風、俳優の即興演技との最初の接触で、そのまま生き残ることはない。それは作業の基盤であり、教義的な法律ではない — しかし、それに基づいて迅速に対応することはできる。無視するイティネラマは害にならない；必要としているのに持っていないイティネラマは、日々貴重な時間を浪費させることになる。最良の準備とは、現場で時間を節約できる準備のことだ。