インサートはシーンにカットされるショット - 通常は詳細、反応、または重要なオブジェクト。
技術的詳細
インサートは、被写体を背景から際立たせるために、通常0.3~0.8段の被写界深度で撮影されます。小さな被写体は通常の露出ではアンダー気味に見えるため、露出は周囲のシーンよりも1/3~1/2段明るくするのが一般的です。物語の進行に関わるオブジェクト(物語的インサート)、時間、文字、ディスプレイ(情報的インサート)、雰囲気を伝えるための詳細なショット(雰囲気的インサート)に区別されます。技術的には、最小撮影距離での歪みを避けるため、マクロレンズやアクロマートレンズで撮影されることが多いです。
歴史と発展
D.W.グリフィスは1909年の「The Lonely Villa」で、モンタージュ要素としてのインサートの意図的な使用を確立しました。セルゲイ・エイゼンシュテインは1925年の「戦艦ポチョムキン」で、インサートのリズミカルな統合を映像モンタージュで完成させました。1929年のトーキー映画の登場により、インサートはコンティニュイティ・カットと物語の凝縮のための標準的なツールへと発展しました。1990年代以降のデジタル後処理により、再撮影なしでインサートのフォーカスシフトやカラーコレクションが後から可能になりました。
映画での実践的な使用
キューブリックの「2001年宇宙の旅」(1968年)では、スイッチやディスプレイのインサートショットが200以上使用され、技術的な複雑さを表現しています。ヒッチコックは「サイコ」(1960年)で、シャワーシーンにおけるナイフの17種類のインサートを、わずか45秒の上映時間で最大限の衝撃効果をもたらすために使用しました。現代では、インサートは主要な俳優を必要としないため、セカンドユニットで別の撮影日に制作されることが多いです。インサートの平均的なショット長は、映されるオブジェクトの情報量に応じて1.5~3秒です。
比較と代替手段
インサートは、メインストーリーへの直接的な関連性においてカットアウェイとは異なります。カットアウェイはしばしば並行して進行するアクションを示します。ピックアップショットは、コンティニュイティの誤りを修正するために後から撮影されるインサートです。デジタルインサートは、2000年以降、ポストプロダクションで物理的なオブジェクトをCGI要素に置き換えています。ラックフォーカスショットは、ショット内でフォーカスをシフトさせることでディテールを強調することにより、インサートを置き換えることができますが、撮影中の正確なフォーカス・コレオグラフィーが必要です。