18歳未満の俳優、セット規則は厳格——義務教育、休憩時間、1日の最大労働時間は法的に定められている。労働許可と親の同意が必須。
子役と仕事をするということは、労働法、就学義務、心理的な要求といった複雑な網の目の中に入っていくことを意味する。これは大人のキャスティングとは異なり、国家が介入し、それは正しいことだ。撮影開始前には、管轄当局の労働許可証、保護者の同意、児童手当の書類が必要となる。子供の雇用契約は、子供自身ではなく、信頼できる人物（通常は親）と締結しなければならない。
撮影現場では厳格な制限が適用される。15歳未満の子供は、1日に最大4時間、そのうち連続して2時間までしか働けない。その間には、法律で定められた休憩が必要だ。学校の授業を教えるためのチューター（家庭教師）が同席しなければならない。これは付加的なコストのように聞こえるかもしれないが、それが現実なのだ。子供のシーンを撮影する監督は、これらの時間を撮影スケジュールに組み込まなければならない。ペース配分が異なる。最も集中力を要するシーンは、子供が元気な時、つまり通常は午前中に撮影する。午後の撮り直しは現実的ではない。
心理的な側面への配慮が決定的に重要だ。子役は、指示にただ従う小さな大人ではない。彼らには指針、明確な指示、そしてしばしば軽快さが必要だ。感情的なシーンは、事前に子供と遊び、信頼関係を築いてから取り組むと、よりうまくいく。撮影現場で大声で怒鳴ることは、全く逆効果だ。子供との撮影における優秀なファーストAD（ファースト・アシスタント・ディレクター）は、この心理を理解している。彼女は子供にとって、カメラへの架け橋となることが多い。編集段階で気づくのは、子供のリアリティは偽装できないということだ。たとえ小さくても、本物の反応は、演出されたどんな代替案よりもはるかに優れている。
衣装、メイク、ケータリングの部門も、子供たちの待ち時間は「質の悪い時間」であることを知っておく必要がある。彼らはストレスではなく、活動や運動を必要としている。そして、許可証、チューターの費用、休憩時間といった法的な手続きは、厄介な負担ではなく、合法かつ公正な仕事の基盤なのだ。子供は小道具ではない。