Couche isolée de l'objet ou du personnage sans arrière-plan — contrôle total en compositing. Indispensable pour les incrustations et effets.
Vous avez besoin d'un masque propre de votre personnage ou objet, isolé du reste de la scène — c'est précisément pour cela que l'on crée un Matte Pass. En compositing, c'est la couche indispensable qui vous montre où se trouve votre élément et où il ne se trouve pas. Pas de fond, pas d'environnement, juste l'information binaire : ici se trouve le corps, ici se trouve l'air. Ce n'est pas la même chose que le canal alpha que vous obtenez de votre rendu — le Matte Pass est un masque de niveaux de gris dédié, souvent calculé séparément, qui fonctionne avec une clarté maximale et sans bruit de bord.
Sur le plateau avec un écran vert ou dans un rendu 3D : vous exportez toujours votre plan avec un Matte Pass séparé. Le passe montre le sujet en blanc pur sur fond noir — pas de nuances de gris, pas d'ombres portées, juste la limite nette entre le personnage et le vide. Cela vous permet plus tard dans Nuke ou After Effects d'affiner ce masque, de le "feather" (adoucir les bords) ou de l'utiliser comme canal de contrôle, sans toucher au Beauty Pass lui-même — c'est-à-dire votre rendu propre ou votre métrage tourné. Vous pouvez également corriger les erreurs de "keying" (incrustation) qui se sont produites lors du premier passage, ou retoucher les bords subtils des cheveux qui auraient été perdus lors de la séparation automatique de l'écran vert.
En pratique, cela se passe comme suit : vous demandez à votre superviseur de compositing ou à votre responsable 3D de fournir un canal de masque séparé en plus du rendu RVB — soit sous forme de fichier EXR autonome, soit sous forme de jeu de canaux supplémentaire dans le même fichier. Pour les prises de vue sur écran vert, vous créez le Matte Pass à l'aide du "keyer" lui-même : vous isolez le vert, vous inversez l'information et vous la sauvegardez. Cela vous fait gagner énormément de temps plus tard, lorsque le compositing doit demander si un bord appartient vraiment au personnage ou s'il ne s'agit que d'un artefact de "keying".
Le passe est également votre ancre pour les travaux de rotoscopie — lorsque le suivi échoue ou lorsque vous devez recréer des parties de l'élément image par image plus tard, vous travaillez avec le Matte Pass comme image de référence. En bref : sans un Matte Pass propre, votre compositing deviendra imprécis, vos bords s'effilocheront, et vous perdrez du temps à chaque correction.