फिल्म की ध्वनि पहचान का जानबूझकर निर्माण — इफेक्ट, संगीत, मौन नाटकीय तत्व के रूप में। केवल तब काम करता है जब ध्वनि और छवि बराबर भागीदार हों।
तकनीकी विवरण
आधुनिक साउंड डिज़ाइन वर्कस्टेशन 256 समकालिक ऑडियो ट्रैक और 144 dB के डायनामिक रेंज के साथ काम करते हैं। फील्ड रिकॉर्डिंग दिशात्मक माइक्रोफोन (शॉटगन माइक) के साथ -20 dB से -40 dB की विंडस्क्रीन डंपिंग के साथ की जाती है। फ़ॉली स्टूडियो में 0.3 सेकंड से कम की गूंज के साथ ध्वनि-रोधक कमरे और प्रामाणिक कदमों की आवाज़ के लिए विभिन्न फर्श कवरिंग (कंक्रीट, लकड़ी, बजरी, रेत) का उपयोग किया जाता है। सराउंड मिक्स 5.1, 7.1 या डॉल्बी एटमॉस जैसे मानकों का पालन करते हैं, जिनमें 128 ऑब्जेक्ट चैनल तक होते हैं। आवृत्ति स्पेक्ट्रम विश्लेषण 20 हर्ट्ज और 20 किलोहर्ट्ज़ के बीच प्रभावों के सटीक स्थान के लिए एफएफटी एल्गोरिदम का उपयोग करके किया जाता है।
इतिहास और विकास
1927 में "द जैज़ सिंगर" ने सिंक्रोनस ध्वनि पेश की, लेकिन व्यवस्थित साउंड डिज़ाइन 1970 के दशक में ही शुरू हुआ। बेन बर्ंट ने 1977 में "स्टार वार्स" के साथ आधुनिक साउंड डिज़ाइन को आकार दिया, जिसमें एक ट्यूब टीवी के 60 हर्ट्ज हम और माइक्रोफ़ोन फ़ीडबैक से लाइटसेबर ध्वनि का सिंथेटिक निर्माण शामिल था। गैरी राइडस्ट्रॉम ने 1990 के दशक में "टर्मिनेटर 2" और "जुरासिक पार्क" के साथ डिजिटल ध्वनि संपादन में क्रांति ला दी। 2012 से, डॉल्बी एटमॉस व्यक्तिगत ध्वनि तत्वों की सटीक स्थानिक स्थिति के साथ ऑब्जेक्ट-आधारित 3 डी ऑडियो मिक्सिंग को सक्षम बनाता है।
फिल्म में व्यावहारिक उपयोग
कार्यप्रवाह को प्री-प्रोडक्शन (स्पॉटिंग सेशन), प्रोडक्शन (लोकेशन रिकॉर्डिंग) और पोस्ट-प्रोडक्शन (संपादन, मिक्सिंग) में विभाजित किया गया है। "ब्लेड रनर 2049" (2017) के लिए, साउंड डिज़ाइनर मार्क मैंगिनी ने 3,200 से अधिक अलग-अलग ध्वनि तत्व बनाए। "ए क्वाइट प्लेस" (2018) ने नकारात्मक ध्वनि स्थानों का उपयोग किया: 90 मिनट की फिल्म के 15 मिनट में व्यावहारिक रूप से कोई शोर नहीं है। फ़ॉली कलाकार छवि प्रक्षेपण के लिए लाइव कदम, कपड़ों की आवाज़ और वस्तु संपर्क उत्पन्न करते हैं। फाइनल मिक्स अंतरराष्ट्रीय उपयोग के लिए अलग-अलग स्टेम में संवाद, संगीत, वातावरण और प्रभावों को जोड़ता है।
तुलना और विकल्प
साउंड डिज़ाइन फिल्म संगीत से फिल्म की दुनिया में इसकी डायजेस्टिक एंकरिंग द्वारा और ध्वनि मिश्रण से इसके रचनात्मक डिजाइन जनादेश द्वारा भिन्न होता है। प्रोडक्शन साउंड सेट पर मूल ध्वनि को कैप्चर करता है, जबकि साउंड डिज़ाइन में सिंथेटिक और बाद में बनाए गए ध्वनि तत्व शामिल होते हैं। एडीआर (ऑटोमेटेड डायलॉग रिप्लेसमेंट) संवादों को पूरक करता है, लेकिन ध्वनि पोस्ट-प्रोडक्शन से संबंधित है। प्रोसीजरल ऑडियो एल्गोरिदम का उपयोग करके वास्तविक समय में स्थिति-निर्भर ध्वनियों को उत्पन्न करता है, लेकिन मुख्य रूप से वीडियो गेम में लागू होता है।
संबंधित शब्द
क्विज़
1. Zu welchem Department gehört „Sonorität"?