String Out：一个场景所有素材镜头的按时间顺序编辑，无选择过程，通常比最终计划长度长300–500%。
技术细节
典型的串联剪辑包含对话场景中时长为8-15秒的镜头，每个镜头从第一个可用帧到最后一个可用帧都被完整插入。在Avid Media Composer中，串联剪辑默认在镜头之间创建1帧的淡入淡出，以避免硬切。总时长通常比场景计划的最终时长高出300-500%。现代非线性编辑系统通过带时间码同步脚本注释的批量导入来创建自动串联剪辑。
历史与发展
串联剪辑于20世纪20年代在好莱坞工作室发展起来，成为日常素材观看和初剪之间的标准化工作步骤。先驱剪辑师Hal Ashby于1965年在《辛辛那提小子》中，通过在串联剪辑过程中系统地评估镜头，完善了这一流程。随着1968年Steenbeck剪辑台的引入，该流程通过多轨道显示得到了优化。1989年，《Let It Ride》首次通过EditDroid系统完全以计算机辅助的方式创建了串联剪辑。
在电影中的实际应用
在《疯狂的麦克斯：狂暴之路》(2015)中，剪辑师Margaret Sixel为480个动作场景设置中的每一个都创建了单独的串联剪辑，以构建复杂的车辆编排。喜剧片如《布达佩斯大饭店》则使用扩展的串联剪辑，在单独的轨道上包含替代的即兴镜头。工作流程包括：素材导入、脚本注释匹配、按时间顺序排列、同步检查和导出给导演。优点：完整的素材概览；缺点：缺乏戏剧性评估。
比较与替代方案
串联剪辑与组装剪辑的区别在于缺乏镜头选择，与粗剪的区别在于未经处理的剪辑节奏。精选集只展示最佳镜头，而串联剪辑按时间顺序呈现所有素材。自2019年以来，Adobe SenseiCut等现代人工智能工具通过基于清晰度、曝光和音频质量的预选镜头，创建了自动化的“智能串联剪辑”。在低成本制作中，为了节省时间，通常直接从串联剪辑跳到组装剪辑。