1920年代的摄影技巧——透明物体后的运动背景。后投影的前身;允许实时合成而无需暗房处理。
早在 20 世纪 20 年代,人们就需要在没有特技台和多次曝光的情况下进行合成解决方案——而这正是 Pomeroy 方法的用武之地。将一张移动的幕布放置在前景中的透明或半透明物体后面,同时摄像机同时捕捉两个层面。结果是:演员在窗前,汽车在背景中行驶,所有这些都在一次拍摄中完成,无需后期抠像或光学合成。
该技术运行得很实际:一块幕布——通常是白色或浅色的——在玻璃、丝绸或其他半透明薄膜后面运行。前一层保持相对静止或受控移动,后一块幕布模拟背景的运动。灯光控制至关重要——背景投影必须比前景显得更暗,否则分离效果会出错。与后来的Rear Projection(从后面向幕布投影)不同,Pomeroy 使用了物理运动和光学分层。
在片场,人们很快就会发现其局限性:摄像机运动受到严格限制——摇摄可能会破坏整个设置,因为前景和移动幕布之间的透视关系不正确。但对于静态设置,例如演员在窗前,外面有街道驶过,Pomeroy 经济实惠且可靠。无需在真实地点进行耗时的拍摄,也无需进行耗时的多次曝光。
从历史上看,该方法标志着一个过渡:早期的特技技术侧重于蒙太奇,Pomeroy 将实时合成带到了舞台——尽管是原始的。后来,Rear Projection 和数字抠像取代了这些机械解决方案,但概念方法——镜头前同时存在多个图像层面——仍然是基础。今天使用绿幕的人,在相同的逻辑原理下工作,只是分离是在数字上进行的。Pomeroy 方法是这个想法的硬件版本。