VFX参考或定格动画的比例模型——1:24至1:1000。为特效团队提供深度和光照参考。
模型 (Maquette)
一旦你无法按1:1比例建造一个场景或角色——无论是出于成本、尺寸比例的考虑,还是因为之后需要进行跟踪,你都需要一个模型。这是你的微缩实体模型,为视觉特效团队和摄影机提供精确的几何形状、表面和光照情况。你的数字3D模型将在电脑中完成,而模型则是模拟的,能立即提供可感知的信息:光线如何在边缘折射?会产生哪些阴影?表面结构在不同角度下如何表现?
根据项目需求,比例尺差异很大——用于无人机飞行的建筑模型通常是1:50或1:100,用于定格动画的角色模型比例接近1:10至1:20,而用于特写拍摄的微小宇宙飞船可能是1:500。关键在于:模型必须能够被摄影机拍摄。这意味着它需要足够的细节,以便纹理清晰可辨,但又不能过于精细以至于制作时间过长。你需要详细制作将在场景中拍摄的部分——其余部分可以简化。
在实际工作中,我们在多种场景中使用模型:运动控制镜头,摄影机必须精确地掠过模型,之后将在数字上合成一个大型场景——在这里,模型充当了时间与空间网格。定格动画项目完全依赖于可活动(装有骨架)的模型。在混合制作中,你会在标准化光照下拍摄模型,为3D团队提供精确的光照和表面参考。这可以节省数字纹理和渲染阶段的数小时工作。
手工制作上,模型因材料不同而异——用于坚固建筑模型的木材和塑料,用于可动画角色的硅胶和骨架材料,用于未来感场景的亚克力和蚀刻表面。拍摄它们时,你需要稳固的支架和一致的光照配置(通常是卤素灯或LED面板)。数字工作流程无缝衔接:你的照片直接用于CG流程中的纹理和渲染——无需单独重建,几何形状精确无误。