图像亮度在指定帧数内线性降低至黑色的过渡效果；常见的 dissolve 手法，用于标记场景转换。
技术细节
在数字剪辑系统中，黑场淡出是通过在选定的帧数内将像素亮度从 100% 线性降低到 0% 来实现的。Avid Media Composer 默认使用 30 帧的淡出，Adobe Premiere Pro 使用 24 帧。伽马曲线遵循 Rec. 709 标准，并进行线性插值。变体包括白场淡出（Fade to White）、到特定 RGB 值的色彩淡出以及具有不同淡入和淡出速度的不对称淡出。
历史与发展
首次有记录的黑场淡出出现在 1903 年的埃德温·S·波特的《火车大劫案》中。D.W. Griffith 从 1908 年开始将其确立为一种叙事风格，用于标记时间跳跃。随着 1924 年 Moviola 的推出，实现了精确到帧的控制。20 世纪 30 年代的 Steenbeck 剪辑台首次实现了可变的淡出速度。自 20 世纪 90 年代以来的数字剪辑系统如今提供了实时预览和任意调整的叠化曲线。
在电影中的实际应用
库布里克的《2001：太空漫游》（1968）在各章节之间使用了 96 帧的黑场淡出。斯科塞斯在《好家伙》（1990）中使用 abrupt 的 12 帧淡出处理暴力场景。“黑道家族”系列大结局（2007）以一个有争议的 6 帧黑场淡出结束。在后期制作中，黑场淡出通常在粗剪中放置，并在精剪中调整到精确的长度。工作流程需要色彩分级协调，因为不同的显示器类型会呈现不同的黑色电平。
比较与替代方案
黑场淡出与硬切（Cut）的区别在于其渐进的过渡，与叠化（Dissolve）的区别在于没有第二个画面元素。现代替代方案包括运动模糊转场、圆形遮挡淡出或数字划像效果。黑场淡出暗示着终结，而交叉淡化（Crossfade）则创造了连续性。在流媒体时代，为了避免观众将其误解为技术故障，较长的黑场淡出正在被避免。跳切（Jump Cuts）和匹配剪辑（Match Cuts）在当代制作中正越来越多地取代传统的淡出效果。