あなたの映画を市場で目立たせる唯一の要素——ビジュアル、ナラティブ、キャスト。これなしでは埋もれる。
全ての映画には、ピッチミーティングやスタジオへのトリートメント提出の際に、他の何百もの作品と一目で差別化できる「何か」が必要です。それはマーケティング上の飾りではなく、「なぜこの映画を、似たような他の映画ではなく、これを作るべきなのか？」という問いに対する具体的な答えです。
実際には、これは複数のレベルで機能します。視覚的な特徴は最も触れやすいもので、映画全体に貫かれ、すぐに認識できる特定のカメラアステティック、カラーグレーディング、またはコンポジション戦略です。あるいは、技術的な革新はどうでしょうか。赤外線センサー、フィッシュアイシネマ、または珍しいフレームレートで撮影したのでしょうか。これらは、テスト撮影で実演したり、説明したりすることができます。USP（ユニーク・セリング・ポイント）を持って仕事をする撮影監督は、その特徴を生み出すのにどのレンズ、どのセンサー、どのグレーディングが必要かを正確に理解しています。それは恣意的なものではなく、認識可能で、映画のトレードマークになります。
さらに頻繁に、USPはストーリー自体に宿ります。これまでにないようなツイスト、または全く新しいように感じられる語りの視点です。時にはキャスティングがUSPとなります。主役の適切な名前が、即座に差別化を生み出します。あるいは、ジャンルの要素の組み合わせです。SFとドキュメンタリーの融合、子供の目を通して語られるホラー、都市空間でのウェスタン。最も優れた構成は、複数のレベルで同時に機能します。視覚的なルックとストーリーのメカニズムとトーンが一致します。
制作プロセスにおいて、USPは内的な指針となります。撮影、編集、サウンドデザインにおける全ての決定は、それに対して比較されます。それはユニークな特徴に貢献するのか、それとも希釈してしまうのか？多くの映画は、USPのピッチの後、突然ありふれたものになってしまうことで失敗します。監督が交代したり、資金調達のために変更が必要になったり、ロケーションがなくなったりします。そうすると、その特徴は失われ、残るのは他の映画と同じような映画だけになります。成功するプロジェクトは、たとえ不便であっても、その差別化された特徴に頑固に固執します。それは芸術的な我儘ではなく、職人的な規律、つまりプロフェッショナルな一貫性なのです。