ハリウッド用語のB級ウェスタン——廉価制作、薄い筋。迅速な商業映画で、芸術ではない。
この用語は1920年代に生まれ、スタジオが収益化マシンとして活用した、急速に編集された西部劇映画を指します。馬が食べるオートミール（Oats）にちなんで名付けられ、これは安価で迅速な制作の比喩的な材料として機能しました。セットでは、何のために仕事をしているのかすぐにわかります。撮影時間は最小限、予算は削減され、確立されたキャラクター俳優ではなく地元のエキストラ、印象的である必要はなく機能する風景。物語は二の次でした—追跡シーン、単純な善悪の構図、反復的なアクションパターン。撮影技術的には、単純な照明、迅速なテイク、少ないリテイクを意味しました。編集は過酷で効率重視でした。
「オーター」が通常のB級西部劇と異なったのは、主に予算ではなく、品質に対する内面的な姿勢でした。オーターのプロデューサーは、1ドルあたりのフィルムメーターで計算するのが好きでした。馬に乗っての追跡シーンは、コスト効率が高く、視覚的に効果的で、上映時間を埋めました。そのため、これらの映画は貼り合わせたように見えました。ロングショットとクローズアップ間の突然のカット、他の作品からのストック素材の再利用、5本の異なる映画で同じキャニオンロケーション。撮影監督としては、完璧に照らされたセットの時間がなかったため、自然光、しばしば本物の砂埃や夕日の中で作業しなければなりませんでした。
オーター時代（全盛期：1925年〜1955年）が品質の問題で消滅したのではなく、テレビがその役割を引き継いだためです。昼ドラや西部劇シリーズは、以前はこのような手抜き作品を映画館で見ていた視聴者を吸収しました。今日、この用語は古風ですが、業界では、芸術的な主張がなく、純粋な収益化を目的とした、時間的プレッシャーと最小限の予算でプロジェクトが開発される場合、ベテランは「オーター精神」について語ります。技術的な特徴は認識可能であり続けます。ラフなカット、実用的なカメラワーク、最小限の労力で最大の出力を実現します。