映画、機材、映画史の収集、保存、公開展示——知識と技術のレポジトリ。劣化から守るために不可欠。
フィルム・ミュージアムは、ノスタルジーの場所というよりも、メディアの未来のための工房です。セットや編集の現場で働く者はすぐに気づくでしょう。昨日のテクニックが明日の解決策なのです。フィルム・ミュージアムは、セルロイドや映写機を保存するだけでなく、そうでなければ基盤を失ってしまうであろう産業の職人的知識を保持しています。
中心的な任務は、アーカイブと修復にあります。オリジナルフィルムは劣化します。セルロース・ニトレートは加水分解し、色彩は褪せ、磁気テープは消磁します。専門的な空調室、デジタル化ワークフロー、訓練された人員なしでは、個々の作品が失われるだけでなく、制作テクニック全体が消滅してしまいます。フィルム・ミュージアムは、1960年に撮影監督がどのように作業したか、どのようなレンズが利用可能だったか、最新の調光器ネットワークなしでどのように照明が設定されたかを記録します。この情報は、再構築と修復にとって不可欠です。
さらに、ミュージアムは教育と実験の場としても機能します。実務家は、歴史的なカメラに触れ、古い編集機を操作し、Moviolaで編集リズムがどのように生まれたかを理解することができます。これは、自身の仕事への見方を根本的に変えます。16mmカメラを扱った者は、デジタル仕様だけでは分からない方法で画質を理解します。フィルム・ミュージアムは、歴史を伝えるだけでなく、職人技を伝えています。
最終的に、上映、展示、ワークショップを通じた一般への普及は、映画を文化的なメディアとして保持します。ミュージアムは、オリジナルフォーマット（適切な映写機での35mmは、あらゆるDCPよりも異なる視聴体験を提供します）で傑作を上映するだけでなく、商業的には決して流通しないが、テクニックと美学の歴史を反映した、マイナーな作品、ドキュメンタリー、産業映画にもアクセス可能にします。
現代のフィルム・ミュージアムは、アナログとデジタルの間で機能しています。それらはアナログをデジタル化しつつ、物理的な媒体も保存します。映画で作業している、あるいは作業したことのある者は、参照、インスピレーション、そして映画の実践が現在のトレンドタイムラインよりも深いルーツを持っていることの記憶として、そのような機関にアクセスできるべきです。