ウィーンの歴史的フィルム・アーカイブ——無声映画時代から現在までのプリント保管。同時に映画館として回顧展やアーティスト特集を上映。
ウィーンのオーストリア映画博物館は、ガラスケースを備えた古典的な博物館とは異なり、映画の宝を保存し、それらを絶えず活用する生きたアーカイブ機関です。撮影監督や編集者としてそこで調査を行う人は、サイレント映画時代から現代に至るまでのオリジナルプリント、ネガ素材、修復されたコピーの宝庫に足を踏み入れることになります。この機関は単に保管するだけでなく、物理的な劣化から映画芸術を守り、同時にそれを直接体験できるようにします。これがその仕事の核心です。
セットや編集室では、そのようなアーカイブがいかに価値があるかをすぐに実感できます。1920年代のオーストリアまたはドイツ語圏の撮影監督がどのように仕事をしたかを理解したい場合、あるいはサイレント映画時代のサーカス映画における照明設定のリファレンスマテリアルが必要な場合、博物館には撮影監督の筆致を直接研究できるオリジナルプリントがあります。これはYouTubeの抜粋とは異なります。映写室に座り、フィルムの粒、時間の傷、パナクロマティック・エマルジョンの品質を目にします。それは理論ではなく、職人の知識です。博物館は定期的にレトロスペクティブや作品上映を企画しています。それは単なる文化イベントとしてではなく、自身の所蔵品との継続的な対話として行われます。監督は、1週間にわたってある撮影監督やある時代のすべての映画を鑑賞し、自身の目を鍛えることができます。
博物館の修復・デジタル化作業は、デジタルプロダクションにとってますます重要になっています。プロジェクトに歴史的な素材を統合したい場合（アーカイブ素材として、または美的参照として）、博物館は映画だけでなく、オリジナルのフォーマット、フィルムストック、露光基準に関するコンテキスト情報も提供します。これにより、編集におけるカラーグレーディングやグレイン調整の時間が節約され、作業の信頼性が高まります。この機関は、修復家やデジタル化スペシャリストと緊密に連携しているため、コピーだけでなく、オリジナルの状態に関する技術文書も入手できます。
オーストリアおよび中欧の映画史にとって、この博物館は不可欠です。ハリウッドの支配とヨーロッパのアートフィルムの伝統の間で長らく位置づけられてきた国の映画文化がここに保管されています。実務家は、感傷的にアーカイブを利用するのではなく、視覚的な職人技の源泉として、そして自身の伝統の記憶として利用します。