割安入場料の二番館——主要公開から数週間後にブロックバスターを上映。配給戦略とアーカイブに重要。
ドル箱映画館
セカンドラン市場――それは、大ヒット作が主要な劇場から姿を消した後に流れ着く場所だ。ドル箱映画館は、シンプルな計算で運営されている。低価格の入場料（かつては文字通り1ドルだった）、古いプリント、そして最大限の観客動員。配給会社にとっては、残った作品を再活用するための実績あるモデルだ。映画はプレミア上映館で3週間から4週間上映された後、プリントがドル箱映画館に送られ、ストリーミングサービスに完全に移行する前に、さらに収益を吸い上げるのだ。
こうした映画館は、しばしば裕福でない地域、アメリカでは伝統的に労働者階級の地域や都心部で、地域全体の映画鑑賞行動を形成している。経営者は、多層的なプログラム編成と最小限の人員で、格安料金と高い回転率で運営している。技術的には妥協の産物だ――古い映写機、不安定な画質、時折プリントに見られる傷。しかし、観客が映画好きでないわけではない。むしろ逆だ。そこでは、高価な映画館には決して行かないような観客に出会うことができ、予算の少ない家族にとっては、最新の大ヒット作文化へのアクセスとなる。
これは、配給とアーカイブ計画にとって実質的に重要になる。スタジオは、リリーススケジュールを計画する際に、どの映画がセカンドランセグメントにいつ入るかを常に考慮している――なぜなら、それは数ヶ月にわたって追加の収益を生み出すからだ。問題は「いつ、どれくらいの期間」なのかということだ。1980年代と1990年代には、ドル箱映画館は映画の利益率を大幅に押し上げたため、経済的に不可欠だった。2000年代以降のマルチプレックス映画館の台頭と、その後のストリーミングの普及により、このモデルの重要性は低下したが――しかし、小規模市場では今日でも機能している。
撮影監督としては、これはむしろ間接的に興味深い。どのようなフォーマットやプリントが制作されるかによって、それに気づくだろう。ドル箱映画館には、頑丈なDCPバージョンと耐久性のあるフィルムプリントが必要だった。今日では、単に転送されるデジタルデリバラブルだ。技術的には地味なセグメントだが、経済的には映画ビジネスにおける現実主義であり続けている。