后期制作中添加的音效，包括Hard Effects、Backgrounds和Design Effects，最多分布在128条独立音频轨道上。
技术细节
SFX（音效）通常以 24 位/96kHz 的质量录制，并在后期制作中降至 48kHz。标准的 SFX 库包含 20,000-50,000 个分类声音，并附有关于录音地点、麦克风类型和距离的元数据。现代制作使用多达 128 条独立的音轨来处理 SFX，并以 5.1、7.1 或杜比全景声格式混音，最多可达 64 个独立扬声器通道。Foley（拟音）工作室使用面积为 4x6 米的录音室，混响时间为 0.3-0.5 秒。
历史与发展
第一个 SFX（音效）出现在 1927 年的《爵士歌者》中，通过现场表演时手动产生的噪音实现。1930 年，Jack Foley 在环球影业开发了系统性的后期配音技术，由此“Foley”（拟音）一词被用来指代现场同步的 SFX（音效）。1977 年，Ben Burtt 为《星球大战》创作了自制音效，彻底改变了声音设计。数字化始于 1982 年，首次在《电子世界争霸战》中进行了计算机辅助的 SFX（音效）处理。如今，Adobe Audition 的频谱频率显示等基于人工智能的工具能够实现自动噪音分类。
在电影中的实际应用
SFX（音效）分为硬音效（同步物体声音）、背景音（氛围声）和设计音效（创意声音设计）。《终结者 2》使用了超过 2,400 个独立的 SFX（音效）元素，《地心引力》为没有自然声音传播的太空环境需要 60,000 个声音。工作流程包括 Spotting（标记 SFX 的位置）、Layering（叠加多个声音）和 Sweetening（微调）。典型的处理时间：1 分钟的电影需要 8-12 小时的纯 SFX（音效）工作。
比较与替代方案
SFX（音效）与配乐的区别在于其叙事功能，与对白的区别在于其后期添加的性质。替代方案包括现场录音（成本更高，受天气影响）或同步录音（仅限于真实声音）。现代技术，如 Ambisonics（360 度录音）和实时音频渲染，正逐渐取代静态的 SFX 库。现场声音混音师主要使用 SFX 来处理现场无法录制的声音，而重录混音师则将其用于最终的声音平衡。