第一人称视角摄影：使用Steadicam在眼睛高度（1.60–1.80m）、43–50mm焦距下模拟角色视点。增强沉浸感，但限制演员表演指导和剪辑选项。
技术细节
技术上，第一人称视角需要特殊的摄影机系统：与眼睛齐平的斯坦尼康（通常为1.60-1.80米，取决于角色身高）、身体固定器或特制的头戴式摄影机。焦距通常选择接近人眼视野的约43-50毫米（全画幅）。现代的360度全景虚拟现实摄影机允许后期调整视角。在动作场景中，会使用MōVI Pro等稳定化的稳定器系统，以模拟自然的头部运动，避免剧烈晃动。
历史与发展
罗伯特·蒙哥马利在1947年的《湖畔》(Lady in the Lake) 中首次进行了贯穿式的电影化尝试，其中80%的时长（103分钟）采用第一人称视角拍摄。加斯帕·诺埃的《 केवळ是世界》(Enter the Void) (2009) 则完全（143分钟）从这一视角呈现。较长篇幅的第一人称镜头在《硬核亨利》(Hardcore Henry) (2015) 中得到突破，该片使用GoPro摄影机和特殊设备拍摄。电子游戏改编电影如《毁灭战士》(Doom) (2005) 则融入了5分钟的第一人称视角片段，作为一种类型致敬。
在电影中的实际应用
经典的运用出现在恐怖片如《德州电锯杀人狂》(Maniac) (2012) 中，伊利亚·伍德饰演的角色有89分钟是从第一人称视角展现的。惊悚片则利用该技术进行追逐场景的拍摄（《末日情缘》(Strange Days) 使用了17分钟连续的第一人称视角）。纪录片则使用身体摄影机：“杀戮直播”(The Act of Killing) 融入了主角23分钟的第一人称视角。这种技术增强了沉浸感，但极大地限制了表演指导和剪辑的可能性。
比较与替代方案
需要与“过肩视角”（部分保留角色在画面中）和仅在特定点使用的经典POV镜头区分开来。“半主观镜头”紧随角色身后（如《跟踪》(Following)，1998）。“伪纪录片”风格也利用了类似的主观性，但保留了摄影机作为叙事元素的性质。虚拟现实需要真正的360度第一人称视角，每只眼睛需要8K分辨率，而传统电影则使用2K-4K分辨率。