电影或剧集的协调拍摄周期——一个»制组«,配备固定导演、主创班底和节奏。预算和档期取决于此周期。
制片周期是电影制作的基本组织和时间单位——一个自成一体的拍摄时段,拥有固定的剧组、导演和预算框架。你不会一次性规划整部电影;你会将其分解成几个这样的制片周期,每个周期都有自己的节奏、地点,甚至常常有自己的场景重点。这是大型制作得以管理的可行方式。
制片周期与单个拍摄日不同之处在于它构成了一个连贯的整体——理想情况下持续两到四周,在相同地点或与相同演员一起拍摄。制片经理会将其细化到小时:我们在第一个制片周期(慕尼黑,室内)拍摄哪些场景?第二个制片周期(柏林,室外)拍摄哪些?剧本实际上是根据地理和后勤重点进行分解,而不是按照戏剧顺序。一个制片周期会固定人员:一位制片主任、一位第一副导演、相同的灯光和摄影助理以保持灯光理念的连贯性。如果你更换地点,通常也会更换制片周期——以及部分剧组人员。
实际操作中意味着:你不是为单个拍摄日谈判地点,而是为整个制片周期谈判。你批量预订酒店。你按制片周期计算交通费用,而不是按拍摄日计算。如果一个制片周期持续四周,而你每天需要拍摄10页,那么每个制片周期就是200页——这是你的实际节奏。许多制作会使用2-3个制片周期;大型剧集则使用6-8个。预算控制始终基于制片周期:“第二个制片周期超支了12%”——而不是“星期二太贵了”。
最大的挑战是:你必须在所有制片周期中保持连贯性。如果第一个和第三个制片周期展示了同一个角色穿着相同的衣服,但相隔三周,那么服装设计师必须拍照。现场记录员会记录每一个细节的变化。即使在不同制片周期拍摄的场景稍后被剪辑在一起,灯光也必须“匹配”。这是每个制片周期结构带来的隐形额外工作——但没有它,专业的电影制作是不可能的。