Máscara preta estática sobreposta à imagem — define proporção de aspecto ou enquadra detalhes cênicos. Diferente da máscara animada, permanece fixa.
A Fixed Matte (Máscara Fixa) fica como uma máscara preta estática sobre sua imagem e permanece exatamente onde você a colocou durante toda a tomada. Ao contrário da máscara animada — que se move com a ação ou muda o conjunto de quadros — ela adere imóvel à borda da imagem ou enquadra um elemento específico da cena. Você a utiliza para corrigir proporções, mascarar áreas indesejadas da imagem ou para realçar uma composição de imagem intencional.
Na prática, você trabalha com ela na edição ou no After Effects: você desenha sua máscara em uma camada preta, a coloca sobre o clipe e a bloqueia para todas as tomadas subsequentes. Ao contrário da máscara de rotoscopia, que você redesenha quadro a quadro, a Fixed Matte economiza um tempo enorme — especialmente valioso quando você trabalha com material longo. Um caso clássico: você precisa de uma proporção de tela widescreen de 2.39:1 em um comercial de TV (visual Cinemascope), adiciona uma barra preta em cima e embaixo e a mantém durante toda a cena. Ou seu cinegrafista arranhou acidentalmente a sombra do microfone boom — Fixed Matte sobre essa zona, pronto.
É crucial a distinção em relação à Animated Matte (Máscara Animada): esta segue movimentos ou se adapta a cortes. A Fixed Matte, por outro lado, é uma constante visual — não tem configuração de keyframes, nenhuma curva de movimento. Isso a torna robusta para exportações e garante reprodutibilidade pixel a pixel em todas as passagens de renderização. No fluxo de trabalho de VFX, você paga um preço por essa rigidez: se a câmera ou o conteúdo da imagem se mover, a máscara rapidamente parecerá imóvel e artificial. Por isso, você usa Fixed Mattes principalmente em tomadas verdadeiramente estáticas — ou em vinhetas estilísticas intencionais, onde a artificialidade é desejada.
Dica prática: sempre salve seus layers de Fixed Matte em uma camada própria, sem compressão ou com compressão mínima. Assim, a máscara pode ser ajustada mais tarde sem renderizar todo o composite novamente. E preste atenção ao ponto de transição: onde exatamente a máscara termina? Bordas suaves (com feathering) parecem menos duras do que cortes abruptos — experimente 2–8 pixels de feathering dependendo da resolução.