標準的な定義のない芸術的運動または実験的アプローチ。創造的カオス。
UDI-GRUDIは、技術というよりはむしろ、規則性を意図的に否定し、その代わりに即興性や視覚的なアナーキーを追求する姿勢を表す言葉です。現場では、監督や撮影監督が、確立された構図、ライティング、編集リズムに意図的に反し、予想外のもの、素材そのもの、完璧でないものを表現手段として採用する場合に、この言葉が使われることがほとんどです。これは単なるアマチュアリズムではなく、意図的な反美学なのです。
実践においては、UDI-GRUDIはしばしば、クラシックなスリーポイントライティングではなく、アベイラブルライトや意図的に質の悪いライティングを採用することを意味します。編集は規則的なリズムに従わず、飛躍的なジャンプを繰り返します。ミザンセーヌは偶然のように見えますが、そうではありません。70年代の実験映画や、意図的に洗練されたルックから距離を置く現代のインディーズ作品を思い浮かべると良いでしょう。音声は同期していないことが多く、映像は異なるフォーマットから来ているように見えることもあります。そして、まさにそれがポイントなのです。
UDI-GRUDIが単なるアマチュアリズムと一線を画すのは、たとえそれが型破りであっても、概念的な基盤があることです。監督は自分が何を否定しているのかを理解しています。退色、過露光、ピンボケは偶然ではなく、意味論的なツールとして使用されます。そのため、セットではある種の明確さが求められます。たとえその美学が逆を示唆していたとしてもです。撮影監督は、「雑」であることが「無思慮」と同義ではないことを理解する必要があります。
学術的およびインディペンデント映画の文脈では、UDI-GRUDIはデジタル化による滑らかさへの対抗運動として発展してきました。高解像度で完璧にキャリブレーションされた映像が何十年も続いた後、一部の映画製作者は意図的に粒子感、デジタルアーティファクト、「欠陥」を求めています。それは、レイヤー化されたビデオグリッチであったり、デジタル素材への多重露光であったり、あるいは単にグレーディングの拒否であったりします。これは、企業的な美学、4K規格の専制に対する芸術的な抗議の一形態です。現場では、あなたが画質を過度にコントロールしようとすると、監督があなたを止めることで、その兆候に気づくでしょう。