3～5名で構成される自律的な撮影ユニット。俳優なしで、手、時計、テクスチャーなどの細部ショットを独立して撮影する。
技術的詳細
典型的なスプリンターユニットは、撮影監督、カメラアシスタント、録音技師、そして最大2名の追加クルーで構成されます。機材は、メインカメラ（通常はメインプロダクションのAカメラと同じもの）、最大2kWの総出力を持つコンパクトな照明セット、およびポータブルな音響機材に限定されます。撮影時間は、撮影が非常に具体的に事前に定義されているため、6〜8時間を超えることはめったにありません。ユニットは、1日あたり15〜40ショットの詳細なショットリストで作業します。
歴史と発展
1991年、「カフカ」でスティーブン・ソダーバーグが複雑なディテール撮影のためにスプリンターユニットを体系的に導入しました。クリストファー・ノーラン（「メメント」、2000年）やダーレン・アロノフスキー（「レクイエム・フォー・ドリーム」、2000年）のような監督は、心理的なクローズアップやマクロシーケンスのためにこの手法を完成させました。2010年代以降、プロダクションはメイン撮影と並行して、ソーシャルメディアコンテンツや舞台裏映像のためにスプリンターユニットをますます活用しています。
映画での実践的な使用
「マッドマックス 怒りのデス・ロード」（2015年）では、スプリンターユニットが車両のディテールや小道具の200以上の独立したショットを撮影しました。「ブレードランナー 2049」（2017年）は、目や技術的なディテールの極端なマクロ撮影にスプリンターユニットを使用しました。ユニットは、同じ場所でメインプロダクションの2〜3日前に、または後に作業することがよくあります。典型的な被写体：執筆中の手、時計、ジュエリー、テクスチャ、気象現象、または建築の詳細。
比較と代替案
セカンドユニットとは異なり、スプリンターユニットは俳優が登場する独立したシーンを撮影することはありません。インサートユニットとは、その完全な自律性によって区別されます。インサートユニットは通常、メインプロダクションと並行して作業します。ピックアップユニットは後から作業しますが、スプリンターユニットはしばしば予防的に作業します。低予算プロダクションでは、監督自身が撮影監督と共にこの役割を担うことがよくあります。現代の代替案は、ミリメートル単位の精度で再現可能な、ロボットカメラシステムを備えた専門のマクロユニットです。