セット収録の仮音声または読み上げ——編集のリズムと画面タイミングを同期、後に本対白に置き換え。ラフカット標準。
編集作業中、カットのタイミングを確認するためには、すぐに聞こえるセリフが必要になります。それがまさにレイアウト・トーン（仮録音）の役割です。エディターは編集室で、セットで収録された生素材、あるいは脚本の仮読みの音声を、映像素材の下にこれらの音声トラックとして配置します。これにより、無音での編集作業に費やす時間を節約し、編集されたシーンがドラマ的に息づいているか、あるいはぎこちなく見えるかを即座に判断できます。
実際には、アシスタントやエディター自身がマイクに向かってセリフを読み上げるか、セットで収録された音声の中から最良のテイクを使用します。ノイズがあっても、あるいはリバーブがかかっていても構いません。この素材はラフに同期されますが、完璧である必要はありません。レイアウト・トーンはあくまで方向性を定めるためのツールであり、最終的な音声トラックではありません。多くのエディターは、カットが短すぎるか長すぎるか、相手のリアクションのタイミングを調整する必要があるか、あるいはシーンのテンポがうまくいっていないかなどを判断するためにこれを使用します。セリフの抑揚が途切れる箇所や、映像的なギャグの余地がある箇所がすぐにわかります。
特にコメディや速いカットのシーンでは、レイアウト・トーンは不可欠です。聞こえるセリフなしでは、タイミングの決定はその根拠を失います。一部のプロダクションでは、高品質なレイアウト・トラックを作成する専任のADRエディターやサウンドアシスタントがいますが、携帯電話での録音や読み上げビデオを使用するプロダクションもあります。その基準は同じです。仮のもので、実用的で、目的に特化したものです。
ピクチャーロック後、レイアウト・トーンは、セットで同期されたクリーンなセリフに置き換えられます。あるいは、オリジナルのテイクが利用できない場合は、プロフェッショナルなADRセッション（ポストシンクロを参照）によって置き換えられます。レイアウト・トーンは消えますが、その仕事は編集に残ります。それは生映像と最終的な音声トラックの架け橋であり、それがなければエディターは盲目的に作業することになるでしょう。