プロモーション写真とトレーラー用に特別設計された衣装——色彩がより鮮烈、スクリーンより写真映え。スタジオ照明と調整済み。
ご存知でしょう。映画では完璧に見えた衣装が、プレス用のセット写真では平坦に見えてしまうことがあります。これは偶然ではありません。プロモーション用衣装（Promo-Kostuming）は、カメラの前で機能するものとは異なるルールに従います。映画の衣装はドラマツルギー（動きやすさ、シーンのリアリティ、長時間の着用快適性）に沿って機能する必要がありますが、プロモーション用衣装は純粋なコミュニケーションです。0.3秒で読み取れ、ストーリーを伝え、小さく表示されるInstagramのサムネイルでも効果を発揮しなければなりません。
興味深いのは、同じ衣装のバージョンを2つ、あるいは3つデザインすることが多いということです。映画用バージョンはゆったりとして通気性が良く、リアルです。プロモーション用バージョンは、まさに職人技です。色はより鮮やかに、シルエットはシャープに、カットは機能的というよりグラフィカルになります。映画ではオリーブグリーンのスーツが、プロモーションではコントラストのパイピングを施したモミの木のような緑になります。シンプルなリネンドレスは、プロモーションでは突然幾何学的な縫い目や、スタジオのフラッシュの下で映える別の襟のディテールを持つようになります。あなたはドラマのカテゴリーではなく、グラフィックデザインのカテゴリーで考えます。
照明は、あなたの静かなパートナーです。セットでは自然光やキーライトを駆使しますが、プロモーションフォトグラファーは標準化されたライティング—クラシックな3点照明やバタフライセットアップ—で作業します。これは、映画では微妙なテクスチャーも、均一な照明の下で深みを持たせる必要があることを意味します。反射する生地は、マットな生地よりも効果的になります。単色の衣装は、シルエット化しないようにレイヤリングのディテールが必要です。コントラストライン—縫い目、ボタン、紐—がデザインツールになります。
実際には、デザイン段階からどのシーンが撮影されるかを尋ねます。映画ではアクションシーン？プロモーションでは、動きやすさが関係ない、より静的なポーズがよく見られます。カメラが正面や3/4アングルで捉える場所に、意図的にディテールを配置します。スタイリストやフォトグラファーと一緒にテストを行います。理論上は良く見えるものでも、必ずしも機能するわけではありません。鮮やかなペトロールブルーは、白いフラッシュの下では強すぎることがあります。細かい柄は消えてしまいます。これらが、あなたをプロモーションのスペシャリストにする教訓です。