シネラマのような大画面フォーマット、マルチチャンネル音声（1960年代）— 超超広角光学、曲面スクリーン。Todd-AOの競争相手。
ペルセプト（Percepto）技術は、1960年代初頭にシネラマ（Cinerama）やトッドAO（Todd-AO）の商業的成功への直接的な対応として生まれました。これらのフォーマットが、その極端な画面幅と没入感のある音響体験で映画館に革命をもたらした一方で、業界は、それでも壮大さを感じさせる、より安価な代替手段を必要としていました。ペルセプトは同様の原則を採用しました。湾曲した巨大スクリーン、超広角レンズ、そして観客を空間的に包み込むマルチチャンネル音響システムです。技術的な利点は、投影の簡略化にありました。トッドAOが特殊な65mmカメラで撮影したのに対し、ペルセプトは既存の35mm機材を部分的に利用し、後から拡大することが可能でした。
セットでは、ペルセプトレンズでの作業は、構図に対する全く新しいアプローチを意味しました。極端な広角歪み（しばしば140〜160度の画角範囲）は、従来の映画撮影とは全く異なるカメラアングルと被写体からの距離を必要としました。俳優は、存在感を与えるためにカメラにかなり近づけて配置する必要があり、一方、風景や建築物は、広角の湾曲によって劇的に拡張されました。これはアドベンチャー映画や壮大な映画には魅力的でしたが、セリフにおいては危険でした。顔がフレームに近すぎたり、横すぎたりすると、望ましくない歪みが生じました。
音響技術は、このシステムの背骨でした。マルチチャンネル磁気サウンド（後のドルビー・ステレオに似たもの）は、スピーカー、音楽、効果音を映画館内に空間的に配置しました。飛行機が左から右へ飛ぶのを、観客は実際に複数のスピーカーを通して音を追うことができました。これはポストプロダクションとミキシングにおける正確な同期を要求しました。サウンドデザイナーにとって、ペルセプトは新しい世界であり、あらゆる音響の動きが計画される必要がありました。
しかし、経済的にはペルセプトは失敗しました。映画業界はどのフォーマットにも合意できず、映画館の設置費用は高く、デジタル革命はペルセプトが確立されるよりも早く到来しました。今日、この技術は歴史的なものとなっています。標準化された大判映画撮影における、野心的ではあったが失われた競争の試みです。それに取り組んだ実務家たちは、この極端な画像形式の魅力を語っていますが、同時にデザインにおける多大な妥協についても語っています。