カメラを俳優の体に直接装着——胸部またはヘルメット。即座の主観的視点と動的エネルギー。
カメラは、俳優の体 — 胸、肩、ヘルメット、時には腕 — に直接取り付けられます。これにより、他のどのようなセットアップでも達成できない即時性が生まれます。観客はキャラクターと一緒に息をし、一緒に転び、一緒に走ります。これはハンドヘルドカメラの美学ではなく、さらにワイルドです。カメラはキャラクター自身の体の一部、感覚器官になります。
実際には、忍耐とタイミングが必要です。胸に取り付けられたボディマウントカメラは、揺れとは異なる自然な揺れを生み出します。歩行、走行、俳優の動きのリズムが映像の流れを決定します。これはアクション、追跡、極限のスポーツ要素に最適です。ヘルメットにGoProを装着したスカイダイバー — これが古典的な応用例です。しかし、ドラマでも、例えばキャラクターがパニックに陥って建物の中を走り抜け、カメラがその胸に取り付けられている場合、存在感のある緊張感を生み出すことができます。揺れは感情的な署名になります。
技術的には、安定化に注意する必要があります — 最新のアクションカメラにはボディ内手ぶれ補正が搭載されており、これは不可欠です。レンズは通常、広角（GoProは典型的には170°）で、周囲全体を捉えながらもアクションに焦点を合わせます。直射日光による露出過多に注意してください。センサーは体に近いため、すぐに光が多すぎます。バッテリー持続時間は短いため、計画的に使用してください。そして、音は課題になります。風がカメラのすぐそばを吹き抜け、体の音（呼吸、足音）があちこちから聞こえます。これは最終的なトラックの生音ではなく、編集のためのフォーリー素材になることが多いです。
物語的な効果：ボディマウントカメラは、モノローグやボイスオーバーなしで主観性を作り出します。それは攻撃的で、親密で、同時に透明です。ファウンドフッテージ作品、アクションシーケンス、そしてキャラクター自身の体に固定されることが不安感を醸し出すサイコスリラーでも機能します。編集では、長いテイクが機能することにすぐに気づくでしょう — どんなカットも没入感を破壊します。