フォーカスゾーン外の柔らかい、または暗い周辺領域——鮮明な中心とのコントラストで注意を引く。被写界深度を物語の手段として使う。
画面の周辺部は、静かなドラマツルギーのツールとして機能する――そこでは、私たちが意図的に見ないようにされていることが起こる。ある人物に焦点が合っている間、その人物の後ろや周りのすべてはぼやけたり暗くなったりする。これは光学的な技術的弱点ではなく、意図的に使用された注意の演出である。セットでは、被写界深度がナラティブになる。絞り、焦点距離、フォーカス距離によって、観客の視線がどこへ移動し、どこに留まるべきかを決定する。
実際には、ここでは極端なコントラストで作業する。尋問室でのシーン：容疑者はシャープなクローズアップで座っており、彼の後ろのランプは純粋な露出過多で、その壁はアモルファスなグレーゾーンにぼやけている。この周辺部は、人物を視覚的に孤立させるだけでなく、心理的な閉塞感も生み出す。観客は背景で何が起こっているのかを読み取ることができない――尋問されている人物と同じように。あるいはその逆：アクションシーンでは、主人公をシャープに保ち、その周りではどの敵がまだゲームに参加しているのかが不明瞭なままにする。これは不確実性による緊張感を生み出す。
技術的には、最大限の分離を達成するために、低い絞り値――f/1.4からf/2.8――で作業する。焦点距離の選択は、この効果を強化または弱める：85mmのポートレートレンズは、35mmの広角レンズよりもフォーカスポイントをより強く分離する。編集では重要：周辺部は後からシャープにすることはできない。セットでぼやけているものは、ぼやけたままになる。これは、フォーカスプーラーが正確に作業しなければならないことを意味する――ミリメートル単位が重要である。
使いすぎへの警告：常に開いている絞りは、様式的に疲れるものであり、最終的には動機がないように見える。最も良い使用法は、ドラマツルギー的に正当化されていることである。画面の周辺部が、暗闇、モーションブラー、または極端なぼかしによって見えなくなる場合――それは物語を語っている。それは緊張感、孤立、登場人物の心理状態に役立つ。特にスリラーシーンや親密な瞬間では、この手段の力が示される。