フレーム単位のピクセルレベルのレタッチツール——傷を除去、不要なオブジェクトをクローン化。ロトスコープマスク統合。
ペイントソフトウェア
3秒以上続く傷を消したい、あるいは背景で邪魔になる電話線を取り除きたい――そんな時にペイントソフトウェアを使います。これはPhotoshopのクローンスタンプではなく、フレームごとにピクセル単位で作業しながら、同時に時間軸もコントロールできるツールです。違いは、ペイントソフトウェアは単一の画像ではなく、シーケンス（連続した画像）として認識することです。複数のフレームにまたがって移動するマスクを描いたり、トラッキング機能を使ってレタッチが動くオブジェクトを追跡させたりすることができます。
実際のワークフローではこうなります。DI（デジタルインターミディエイト）からショットが上がり、VFXスーパーバイザーが「メガネの反射が気になる」「衣装部が見落としたジャケットの縁のゴミ」などに気づきます。ショット全体を再レンダリングしたり、撮影現場に戻ったりする代わりに、ペイントソフトウェアを開きます（Nukeには統合ペイントシステムがあり、Silhouetteは専門ツールですが、PFTrackのレタッチモジュールのような専用ツールを使うこともできます）。ソースフレームを選択します――理想的には、必要なオブジェクトや領域がクリーンなフレームです。そして、問題のある箇所をそのクリーンな部分でクローンします。ソフトウェアは動きを計算します。カメラが回転したり、俳優が動いたりすると、クローンソースは自動的に調整されます――あるいは、自動トラッキングがうまくいかない場合は、手動でトラッキングを調整します。
静的なクローンスタンプに対する決定的な利点は、ロトスコープマスクと並行して作業できることです。つまり、レタッチはクリーンに保たれ、関係のない領域に影響を与えることがありません。特にオブジェクトの削除（背景の俳優、ドローン、マイクなど）や、コンティニュイティの破綻（フィルムスキャンでの傷、4Kスキャンで目立つようになる埃の粒子など）の修正において、ペイントソフトウェアはプロフェッショナルと素人の違いを生み出します。
実践的なヒント：常に複数のソースフレームを使用してください。単一のクローンポイントでは繰り返しパターンが発生し、視聴者に「ごまかし」が見破られる可能性があります。ペイントソフトウェアでは、必要に応じてソースフレームをプッシュし、ツールによっては複数のソースを同時にミックスすることも可能です。また、最終的な出力でレタッチがどのように見えるかを確認するために、高解像度で低ズームレベルで作業することも重要です。サブピクセルアーティファクトは厄介です。