プリズムガラス、カラーフィルター、またはレンズアタッチメント — リアルタイムで画像を歪ませ、着色、断片化する。シュールな映像美学のインカメラ効果。
レンズにねじ込まれたガラス、プリズム、またはカラーフィルター――それが、カメラ内エフェクトの古典的な工房です。セットで朝にその装置を取り付け、シーンを撮影すれば、光学系がリアルタイムでその仕事をこなします。コンポジットも、デジタルでのシャープネス調整も不要です。『2001年宇宙の旅』のサイケデリックなシーンや、古いジャンル映画の夢のシーケンスは、しばしばこのようにして作られました。ライティングフィルター、万華鏡、複数のプリズムアタッチメントをレンズの直前に装着するのです。画像は変色し、歪み、複数の断片に分解されます――すべてライブでネガに記録されます。
実際には、いくつかのタイプに分けられます。カラーフィルター（赤、青、緑の色合い）は、リアルタイムで色温度を変更します――カラーグレーディングなしで作業したい場合や、撮影中に直接ムードを組み込みたい場合に特に役立ちます。プリズムアタッチメントは光を分割し、被写体の複数画像を生成します――フレーム内に3つ、4つ、時には8つの同一のバージョンが現れます。万華鏡アタッチメントは、結晶ガラスの反射に似た対称的なパターンに画像全体を分解します。ソフトフォーカスレンズやディフュージョンフィルターは、夢や回想のシーンのために輪郭をぼかします。これらのアタッチメントのほとんどは、アダプターリングを使ってレンズにねじ込みます――標準的なフィルターネジに合うものもあれば、ズームレンズ専用のものもあります。
セットにて：露出が変わります。プリズムフィルターは光を食います――光量損失は、濃度とガラスの品質に応じて、2〜3段を見込んでください。ピント合わせが重要になります。複数画像では、すべてのレイヤーをシャープに保つか、意図的にソフトフォーカスにする必要があります。一部の撮影監督は、光学トイをハンドヘルドカメラやスローなズームと組み合わせて使用します――動き中の歪みと色ずれが効果を増幅させます。古いフィルターは機械的に頑丈でしたが、現代のもの（特に安価な中国製アタッチメント）は、傷やコーティングの欠陥に弱いことが多いです。
デジタル時代において、多くの光学トイはビンテージエフェクトのように見えます――それらはまさにそうだからです。それらは意図的に人工的に見え、模倣的ではありません。これがその特徴です：ポストプロダクションでの後処理ではなく、本物のカメラ内での変容。一部の監督は、映画自体の人工性を指摘するために、メタエフェクトとしてこれらのトイを意図的に使用します。スーパー8フィルムやアナログ光学系と組み合わせると、それらは時代を超越した、その時点でのポストプロダクションのレンダリング標準に依存しないものとして機能します。