音声と動作が表示されているフレーム内で発生する——俳優が話す、物体が音を出す。Offの反対。
編集において、音と映像のドラマツルギーは根本的な境界線上で決定されます。オン (On) とは、我々が見ているものを聞くということです。俳優が唇を動かせば、その声が聞こえます。車が画面を通過すれば、そのエンジン音が同じ方向から聞こえてきます。この視覚情報と聴覚情報の合致は、真正性、あるいは少なくともその幻想を創り出します。撮影現場では些細なことですが、編集では戦略的な決定となります。
実際には、同期して録音された音である「本物のオン」と、サウンドデザイナーが後で追加する「合成オン」を区別します。俳優がロケ地でセリフを話し、その録音が完璧に同期している場合、それは本物のオンサウンドです。後になって、その質が不十分であることや、別のテイクを好むことに気づいた場合、別の声を重ねて録音し、それをADR（Automated Dialogue Replacement：自動音声合成）と呼びます。新しい声は俳優の口の動きと正確に一致しますが、人工的なままです。視聴者はオンサウンドを見続けており、唇は言葉に合わせて動いていますが、オリジナルが破棄されたことには気づきません。
その反対であるオフ (Off) は、我々に計り知れないドラマツルギー的な自由を与えます。オフからの声は、コメント、内なる独白、あるいは距離感を生み出します。車が画面に映っていなくても、街の騒音が聞こえてきます。この「見えるもの」と「聞こえるもの」の乖離は、レイヤー、サブテキスト、緊張感を生み出し、現代の編集の道具となります。一方、オンは我々を直接的な現在、そこにあるものに縛り付けます。それは存在感を生み出します。
最も一般的な課題は、撮影現場で音が弱く撮影されたシーンです。編集では、はっきりとした唇の動きが見えますが、録音されたセリフはほとんど聞き取れないか、ノイズだらけです。ここで声を後付けしなければなりませんが、同期からずれるわけにはいきません。ずれると、シーン全体が不自然に見え、没入感が損なわれます。これがオンの約束事の代償です。完璧さは目に見えますが、どんな間違いも同様です。オフサウンドであれば、もっと余裕があったでしょう。