物語の慣例からの意図的または無意識の逸脱——キャラクターがプロットを知らずに行動する。真正性またはコメディに使用される。
登場人物が自らの行動の結果を理解せずに行動する場合、あるいは映画自体が自らの物語のルールを知らずに素朴に物語を進めていく場合、それは真正性やコメディのいずれにも等しく適した、ドラマツルギーの状態と言えます。これは間違いではなく、しばしば意図的な戦略です。撮影現場では、俳優や監督が意図的に自己風刺、距離感、あるいはメタコメントを避ける場合に素朴さが生まれます。登場人物は自分が映画の中にいることを知らない――そして観客にもそれに気づいてほしくないのです。
実際には、これは次のように機能します。主人公が明白な誤解に陥るシーンを考えてみましょう。古典的な例：登場人物が道徳的または認知的に盲目であるため、不吉な予感を真剣に受け止めません。脚本が悪いからではなく、素朴さそのものが葛藤を生み出すからです。俳優はウィンクしたり、罠に気づいていることをほのめかしたりしてはいけません。この誠実な無知が緊張感を生み出す――あるいは、適切に調整されれば、コメディを生み出します。撮影中にすぐにわかります。演技が観客を意識しすぎると、素朴さは崩壊します。
編集の観点からは、素朴に作られた移行――エレガントに隠されるのではなく、直接的で唐突なカットやトランジションもあります。これは、カメラが監督ではなく、単なる証人であるかのような現実感を生み出します。ゴダールやその他の実験的な映画製作者はこれを意図的に利用しています。カメラは後退しません。それは、映画があるべきものに対して素朴なのです。
最も重要な点：素朴さは一貫性がある場合にのみ機能します。登場人物は、脚本が必要とする場合にのみ、選択的に素朴であることはできません。彼女は一貫して、世界の盲目さに苦しむか、そこから利益を得なければなりません。これにより、真のドラマツルギー的な素朴さは、プロットホールの隠蔽と区別されます。撮影現場では、これは明確な指示を意味します。この登場人物は、対話で聞き漏らしたからではなく、構造的にその情報を受け取ることが不可能または不本意であるため、その情報を受け取りません。