ラホール拠点のパキスタン映画産業——ウルドゥー語メロドラマと娱乐映画を制作。ボリウッドから独立した技術的・美学的アプローチ。
ラホールはボンベイではない――パキスタン映画産業はそれを繰り返し思い知らされなければならなかった。ボリウッドが世界的に拡大する一方で、ロリウッドは独自の美学、独自のスター、そして全く異なる経済的制約を持つ独立した製作センターとして発展した。その名前はプログラム通りだ。Lahore + Hollywoodだが、それは説明というよりマーケティングだ。実際、ここではボリウッドがとっくに置き去りにした予算の現実と格闘している。
製作方法は根本的に異なる。ラホールでは、最小限のセットアップに慣れたクルーで撮影する――大規模な機材ケータリングもなく、200人規模のユニットもない。それは映像構成における創造性と迅速な意思決定を強いる。ロリウッドを特徴づけてきたウルドゥー語のメロドラマは、感情的なクローズアップと音楽に支えられている――それは小さなカメラでも機能する。物語構造は古典的なボリウッドに似ている――ロマンチックなプロット、家族ドラマ、構造要素としての音楽シーケンス。しかし、ボリウッドがマスを演出するのに対し、ロリウッドは必要性から親密さに頼り――そしてその親密さが強みとなる。照明はしばしば自然光や小さな人工照明のセットアップを使用し、映像構成は空間的なスペクタクルではなく、顔と感情的な真実性に焦点を当てる。
文化的に、ロリウッドはボリウッドの影に留まったことはない。パキスタンは独自の映画スターを輩出し、コメディ、犯罪物語、パキスタン特有の紛争を扱う社会ドラマまで、独自のジャンルを形成してきた。これは重要だ。これらの映画は、グローバルな観客だけでなく、直接的なローカル文化に語りかける。それはセットで起こることも変える。脚本の翻案は輸入ではなく、オリジナルな製作だ。
技術的には、ロリウッドは2010年代に近代化された。デジタルカメラは映画製作の資本集約度を低下させ、同時にパキスタン映画は2000年代初頭の長年の危機を経て再び開かれた。これは、ラホールで今日、REDやAlexaを使用するクルーと、伝統的な35mmセットアップのクルーの両方を見つけることができることを意味する。しかし、低予算の精神は残っている。編集、カラーグレーディング、サウンド――すべてが高価なポストプロダクションハウスではなく、しばしばインハウスで行われる。これは、潤沢な資金を持つ製作では省略できるような、セットでの計画を強いる。