本物の映像として偽装された虚構のドキュメント — 視聴者の信頼を揺さぶるモックドキュメンタリー技法。虚構が現実を装う。
ホークス（Hoax）は、セットや編集において、意図的な信頼の裏切りとして機能します。つまり、観客が現実とフィクションのどちらを見ているのか分からないほど、ドキュメンタリー的に本物らしく演出するのです。これは単なるモキュメンタリー（Mockumentary）のように茶目っ気のあるものではありません。ここでは、本物の不安感を煽ることが目的です。映画は、携帯電話の映像、ファウンド・フッテージ、ニュース映像など、現実に存在する素材を見せていると主張し、それが本当に起こったことなのかどうかを観客に曖昧なままにさせます。
実際には、それは欺くための映像言語を必要とします。手ブレ、アベイラブル・ライト、露出オーバーな携帯カメラの美学、本物の乱闘のようなジャンプカット。映画的な華やかさはありません。例えば、インタビューのセットを組む場合でも、照明が悪く、カメラが傾いており、フレーミングが不適切である—まるでプライベートなビデオのように。音は割れ、オーバーロードし、不自然に聞こえなければなりません。逆説的ですが、技術がプロフェッショナルに見えなければ見えないほど、嘘は説得力を増します。しかし、そのためには事前の最大限の技術的コントロールが必要です。間違いを犯すのではなく、間違いを演出しなければならないのです。
編集において、ホークスは語りの戦略です。カットが見えなくなるように編集するか、あるいは逆に、本物の経験の浅い素材のようにカットが目立つように編集します。しばしば、ホークスはペース配分による不安感で機能します—劇的なことは何も起こらないリアルタイムのシーケンスが引き延ばされ、突然シュールで不穏なものが現れるのです。ブレア・ウィッチ・プロジェクトやクローバーフィールドはこれを古典的に示しています：日常、そしてカオス、そしてその源泉についての不確かさ。
倫理的な境界線が重要です。ホークスは欺くことによって成り立っています—しかし、映画が始まってすぐに、観客はそれがフィクションであることに気づく（あるいは気づくべき）です。トリックは、操作のように感じさせることなく、この境界線を可能な限り長く維持することです。これはマーケティングにも要求されます：予告編やプレス資料は、これが演出された欺瞞であるとすぐに明かすべきではありません。ホークスは曖昧さで機能するのであって、露骨な嘘で機能するわけではありません。