ポストプロダクションでレイヤーごとに映像要素を組み合わせる——グリーンスクリーン、3Dアセット、エフェクトを最終プレートに統合。スタジオワーク。
編集室で、グリーンバック撮影からのレイヤーが目の前にあります。俳優が緑の背景の前に立ち、前面から照らされ、カメラの微細な動きはありません。その隣には3つのレイヤーがあります。3D部門からの3D環境、Houdiniからのパーティクルエフェクト、カラーグレーディング用の補正レイヤーです。これらすべてを制御された、非破壊的な順序でまとめる必要があります。これがデジタルコンポジットです。これは編集そのものではなく、撮影後のレイヤー作業であり、視覚的に分離された個々の画像レイヤーが、定義された階層で重ね合わされ、変換され、色調が調整されます。
スタジオでは、Nuke、After Effects、Fusionなどの専門ソフトウェアを使用し、各レイヤーは独自の制御を維持します。グリーンバックプレートを切り抜いて（キーイング）、3Dカメラの動きに合うようにパースペクティブにスケーリングし、CGI環境を下に配置し、ライトエフェクトを上に配置し、それからすべてをまとめて計算します。重要な点：各レイヤーは最終レンダリングまで編集可能です。監督が色をより暖かくしたいですか？撮り直すのではなく、カラーレイヤーを調整します。グリーンバックのキーイングがきつすぎますか？レイヤーを再スタックせずに、フェザーを調整します。
これは、セットでの作業とは根本的に異なります。VFXスーパーバイザーは撮影中にすでに考えていました。後でどの背景が追加されるか？3D再構築のためにどこにトラッキングマーカーが必要か？完成した要素が信憑性があるように見せるには、どのくらいの強さの照明が必要か？コンポジット自体で、これらが空間的および色彩的に一貫性を持ってまとめられます。
順序は儀式化されています：キーイング → ロト/マスキング → 3D統合 → パーティクル/エフェクトレイヤー → カラーコレクション → 出力。1つのショットがNukeスクリプトで100ノードを持つことがあります。そして、新しいVFXプレートが入ってきたり、クライアントがシーンを5フレーム長くしたいと言ったりした場合、レイヤー構造全体をスケーリングする必要があります。そのため、プロのコンポジターはモジュール式に作業し、ノードをグループに整理し、エクスプレッションヘルパーを書き、ロジックを文書化します。最後に、DCPまたはブロードキャストの準備ができた、最終的なフラット画像である「プレート」をエクスポートします。