カメラを操作・移動させるすべての人員—シネマトグラファー、フォーカスプラー、ステディカム・オペレーター、カメラアシスタント。現場では監督とレンズの技術的インターフェース。
撮影チームは、監督と技術チームの間に位置し、セットにおける「目」の役割を担います。ここで何かがうまくいかなければ、その影響は映画のあらゆる瞬間に現れます。撮影監督（DoP）だけでなく、チーム全体が一つの有機体のように機能しなければなりません。撮影監督は映像言語に責任を持ちますが、ファーストAD（フォーカス・プーラー）やカメラアシスタントがいなければ、どんなに素晴らしいアイデアもピンボケの悲劇になりかねません。
役割は分業されていますが、孤立しているわけではありません。 撮影監督は撮影を行い、フレーミングを見つけ、カメラの動きを指示します。フォーカス・プーラーは、マーキングスケールとフォーカス・メモリを手に隣に座ります。彼の役割は極めて重要です。わずかなずれでも、シーン全体を失うことになります。セカンドAD（クラッパー・ローダー）は、フィルムまたはメモリーカードを管理し、テイク番号や技術的なパラメータを記録します。大規模なプロダクションでは、ステディカムオペレーターが加わり、時にはクレーンやドローンのパイロットも参加します。それぞれが異なる焦点を持ちますが、全員がお互いの行動を理解している必要があります。撮影チーム内のコミュニケーションはオプションではなく、生存条件なのです。
実際には、撮影監督は監督と共に、ライティング、焦点距離、カメラの動きのテンポについて話し合います。ファーストADはそれを聞きながら、重要なフォーカスポイントをメモします。照明がセットアップされている間に、撮影チームは位置につき、動きをテストし、ケーブルの配線や可動域を確認します。すべてのショットでこれを繰り返します。これはルーチンワークではなく、プレッシャーの中での集中力です。互いに信頼のない撮影チームは、遅く、不確かで、ぎこちなくなります。信頼があれば、複雑なステディカムショットでも、数秒ごとにフォーカスジャンプを伴う3つの部屋を通過することができます。
撮影チームはロジスティクスの責任も負います。レンズが適合し、三脚が安定し、バッテリーが十分にある必要があります。これは技術的なポジションであると同時に、芸術的なポジションでもあります。なぜなら、チームの誰もが、自身の決定によって映像制作をサポートするか、あるいは妨害することができるからです。そのため、役職で採用するのではなく、互いに適合するキャラクターで採用するのです。