その場所の環境音——交通音、風、電気音。単独で録音され、セリフの下に重ねられる。
セットに立っていて、カット後の静寂がなぜか奇妙に聞こえると思ったことはありませんか――それは環境音が欠けているからです。この用語は、部屋や場所の音響的な個性、つまり私たちが積極的に耳を傾けていなくても認識している、微妙で永続的な音を指します。外の車の走行音、エアコンの唸り、窓からの風の音、さらには照明の電気的なハム音――これらすべてが環境音です。セットでは、音響クルーとしての最初の仕事は、この雰囲気を最低2〜3分間、各場所で単独で録音することです。アクション中ではなく、カメラが動いているときでもなく――ただ、その場所の自然なサウンドスケープだけを録音します。
編集では、この環境音がサウンドスケープの目に見えない基盤となります。部屋の音がない状態でセリフをコンクリートの上に重ねると、声は浮遊して不自然に聞こえ、空間的な根拠がなくなります。環境音は、編集されたテイクを音響的に結びつけ、ジャンプカットや移行の欠落を隠します。典型的な間違い：シーンが2日間で撮影され、エアコンの調子や風向きが異なっていた――クリーンな環境音を録音していなければ、それはダビングの段階で初めて気づくことになります。その時になって初めて、後から作曲したり合成したりするために高額な費用を支払うことになります。
実用的には、部屋の音のためだけに別のトラックを使用してください――ダイナミックコンプレッションなしで、一定のレベルで。ミックスでは、場所が複雑な場合（外の交通量があるオフィス＝少なくとも2種類のアンビエンストラック）は、複数のレイヤーを重ねます。重要なのは継続性です。部屋の音は、シーケンス全体で一貫して聞こえなければなりません。そうでなければ、すべてのカットが断絶のように見えます。一部の編集者は、移行をスムーズにするためにアンビエンスにフェードイン/フェードアウトを使用します――元のアンビエンスがクリーンであれば、これはうまく機能します。多くのDOPは、撮影中のこの段階を過小評価しています。1分間のクリーンな環境音は何も費用がかかりませんが、ポストプロダクションでの時間を節約できます。