Images clés marquant début et fin de mouvement — le logiciel interpole entre elles. Base de l'animation.
Vous vous installez dans la salle de montage ou au terminal d'animation et vous avez besoin d'un mouvement vers le plan suivant — qu'il s'agisse d'un travelling de caméra, d'un changement de position d'un graphique ou d'un découpage d'objet dans l'espace 3D. Vous ne définissez pas chaque image individuellement. Au lieu de cela, vous marquez deux points critiques ou plus : le début du mouvement et la destination. Le logiciel interpole tout ce qui se trouve entre les deux. Ces points critiques s'appellent des images clés — les images clés qui définissent votre intention.
Dans le montage pratique et le motion design, le "keyframing" fonctionne ainsi : vous positionnez un élément à l'image 0 en haut à gauche, vous posez une image clé. Ensuite, vous sautez à l'image 120 et positionnez le même élément en bas à droite — nouvelle image clé. Le logiciel calcule alors les 119 images intermédiaires et déplace votre élément en douceur de A à B. Cela vous épargne des centaines de manipulations manuelles et permet des mouvements précis et reproductibles. Le rythme du mouvement lui-même — qu'il soit linéaire, accéléré, élastique — est contrôlé par votre Easing, c'est-à-dire la courbe d'interpolation entre les images clés.
Les images clés ne servent pas seulement à la position. Vous pouvez définir des images clés pour l'opacité, la rotation, la mise à l'échelle, les valeurs de couleur, les paramètres d'effets — tout ce qui doit changer au fil du temps. Dans le flux de travail VFX, vous utilisez également le "keyframing" pour les données de suivi ou l'animation de caméra. Sur le plateau, dans la salle de montage ou la salle d'étalonnage, vous travaillerez constamment avec des images clés : pour un simple fondu, pour la correction des couleurs sur plusieurs plans, pour le sound design, où vous animez des paramètres audio individuels. Particulièrement en compositing, le "keyframing" devient l'ADN de tout le travail — chaque changement visuel qui n'est pas statique passe par des images clés.
La clé d'un travail efficace : placez vos images clés consciemment aux points narratifs importants. Pas trop — cela crée des mouvements incontrôlés. Pas trop peu — alors vous perdez le contrôle du déroulement temporel. Et : planifiez vos images clés à l'avance. Si vous avez besoin d'un mouvement de 5 secondes, vous savez combien d'images cela représente. Ensuite, vous positionnez vos images clés stratégiquement. Ce n'est pas expérimental — c'est de la planification.