Fond monochromatique bleu ou vert pour keying numérique — remplacé en postproduction. Luminosité et saturation critiques.
Vous vous placez devant une surface d'un bleu ou d'un vert éclatant, le caméraman tourne, et plus tard, vous vous retrouvez dans un environnement complètement différent — c'est le chroma key, et cela ne fonctionne que si vous comprenez la physique qui le sous-tend. La couleur n'est pas un ornement, c'est un outil. Le bleu est devenu la norme car il est peu présent dans les tons chair et la plupart des caméras produisent moins de bruit d'image dans le canal bleu que dans le vert. Le vert a sa place lorsque la résolution doit être plus élevée ou lorsque le bleu apparaît dans la scène elle-même pour des raisons dramaturgiques.
Sur le plateau, il s'agit d'un éclairage uniforme — c'est le point que beaucoup sous-estiment. Taches, ombres, peinture décollée aux coins : tout cela vous coûte des heures plus tard au montage. L'écran doit être au moins aussi lumineux que le personnage au premier plan, idéalement plus lumineux. Je travaille avec un posemètre et un spectromètre, pas seulement à l'œil nu. La saturation doit être constante, sinon vous obtiendrez des franges et des zones transparentes dans le processus de détourage là où il ne devrait pas y en avoir. La taille de l'écran est pragmatique — plus grand, c'est mieux, mais toutes les productions n'ont pas la place pour une surface de 10×6 mètres. Des scènes plus intimes peuvent également être réalisées avec des panneaux plus petits, tant que l'arrière-plan derrière le personnage reste complètement saturé.
La distance entre le talent et l'écran est d'une importance sous-estimée. Trop près, et vous obtiendrez des reflets de couleur sur les cheveux et les vêtements — le bleu ou le vert contamine le bord avant et le détourage devient chaotique. Je maintiens une distance d'au moins 1,5 à 2 mètres. La position de la caméra, à son tour, détermine la quantité d'écran dont vous avez besoin : un plan d'ensemble demande plus de hauteur et de largeur qu'un gros plan.
Au montage — et c'est là que je vois beaucoup d'erreurs — l'écran n'est pas simplement retiré. Vous avez besoin de mattes, de raffinements, de correction colorimétrique. L'outil de détourage (Premiere, DaVinci, After Effects) extrait mathématiquement la couleur bleue, mais les vrais professionnels construisent en plusieurs couches : mattes de luminance, mattes de chrominance, mattes isolés pour les zones difficiles comme les cheveux. La suppression des reflets est le niveau supérieur — éliminer systématiquement l'excès de bleu sur les bords sans endommager le personnage. La meilleure prise de vue en chroma key est ruinée en post-production si le post-traitement n'est pas propre.