Artista VFX que compone capas en Nuke o After Effects—rotoscopía, chroma, color. Ensamblaje final de todos los efectos visuales.
Te sientas frente a Nuke o After Effects y tienes ante ti: la placa de cámara del set, tres capas con elementos del rodaje en pantalla verde, además de simulaciones de partículas, máscaras de rotoscopia y nodos de corrección de color. Ese es tu campo de juego como compositor — y es precisamente aquí donde se decide si la tubería de VFX se ve coherente al final o caótica. El compositor no es el artista de efectos que construyó la simulación. El compositor es quien une todas estas partes fragmentadas de nuevo en una sola imagen creíble.
El trabajo clásico comienza con la gestión de placas: compruebas si hay arañazos, parpadeos, fluctuaciones de exposición. A menudo, ya aquí tienes que trabajar con nodos de "grade" para sincronizar el color y la tonalidad entre el primer plano y el fondo. Luego vienen los elementos — un personaje CG, partículas de escombros, una simulación de luz. Cada uno de ellos fue renderizado de forma aislada, con canal alfa, quizás también "crypto mattes" para un trabajo de enmascaramiento más sencillo. Apilas estas capas, utilizas técnicas de "keying" (a menudo con Primatte o Keylight, si todavía hay bordes verdes), aplicas rotoscopia donde la máscara automática falla, y ajustas el desenfoque de movimiento entre CG y acción real. Esto es artesanal, laborioso y requiere un sentido de la luz y la geometría.
La segunda capa es la armonización del color en todas las capas. No ajustar individualmente — sino de tal manera que el personaje CG esté bajo el mismo sol que el actor, que las sombras encajen, que los reflejos en el ojo parezcan creíbles. Para ello necesitas conocimientos de 3D (¿de dónde viene la luz en la sala?), pero también una capacidad intuitiva para leer imágenes. Muchos compositores trabajan estrechamente con el "color grader" — pero en la tubería de VFX, el compositor es a menudo el primero en ver la imagen final. Él decide las transiciones entre lo sintético y lo fotográfico.
En el día de rodaje, quizás ya te sientes en el tráiler del DIT y miras los datos brutos — para ver dónde podrían surgir problemas más tarde. En el montaje final, haces varias pasadas: "rough composite" (rápido, para comprobar el tiempo), "refined composite" (con todos los detalles), "final" (con todas las correcciones de la supervisión). A menudo, un compositor trabaja en 20, 30, 50 tomas en paralelo — cada toma es un nuevo rompecabezas. La efectividad se mide por lo invisible que es tu trabajo.