プロップス・フォーリー

技術的詳細

小道具フォーリースタジオでは、1kHzで残響時間0.2～0.4秒の遮音ブースを使用します。標準的なマイキングは、コンデンサーマイク（ノイマンU87、シェップスCMIT 5U）を使用し、小道具から30～60cmの距離で行われます。録音は、フレーム単位の正確な同期をタイムコードで確保しながら、48kHz/24ビットで映像再生に同期して行われます。典型的な小道具コレクションには、200～500個のカテゴリ分けされたオブジェクトが含まれます。さまざまなサイズのキーホルダー、さまざまな通貨の硬貨、新聞から厚紙までのさまざまな種類の紙、さまざまな素材の食器、武器のダミーなどです。

歴史と発展

ジャック・フォーリーは1930年代に最初の小道具テクニックを開発しましたが、小道具の音の体系的な分離は1982年にスカイウォーカー・サウンド・スタジオで始まりました。ジョージ・ルーカス率いるチームは、音の発生源に基づいてフォーリー作業を初めて分類しました。足音、動き、小道具です。1987年、ルーカスフィルムは「プロップ・バイブル」を導入しました。これは、繰り返し使用される音のための標準化されたアイテムの400ページのカタログです。1995年からのデジタル化により、サンプルライブラリが可能になり、頻繁に使用される小道具の音が事前に録音され、必要に応じて呼び出すことができるようになりました。

映画での実践的な使用

「インディ・ジョーンズ」では、象徴的なコインや宝物の音が、本物の金貨のレプリカと革袋に入った宝石によって作成されました。 「ジョン・ウィック」では、リロード音のために本物の金属製武器プロップが使用され、各ピストルは個別に録音されました。ワークフローは、必要なすべての音が時間的にマークされるプロップ・スポッティング・セッションから始まります。その後、マイクの配置とオブジェクトの素材を変えながら、サウンドごとに3～5テイクで録音が行われます。後処理には、EQ（典型的には80Hzのハイパス、2～4kHzのプレゼンスブースト）と時間的な微調整が含まれます。

比較と代替案

小道具フォーリーは、体の動きではなくオブジェクトに焦点を当てる点で動きフォーリーと異なり、音源の扱いやすさという点で環境フォーリーと異なります。サウンドライブラリは費用対効果の高い代替手段を提供しますが、俳優の動きとの特定の同期には達しません。AudioKinetic Wwiseのようなプロシージャルオーディオツールは2010年からパラメータを介してプロップサウンドを生成していますが、有機的な動きのシーケンスでは依然として人工的です。小道具フォーリーは、500万ドル以上の予算を持つ映画では標準であり続けていますが、小規模なプロダクションでは60％のライブラリ素材と40％のライブレコーディングのハイブリッドソリューションに依存しています。